ENSAYOS

Sergio Jacobo “elpoetairreverente”.

El día se lo llevaba y el sol desde su cráneo luminoso no sé qué pensaba que sin pensarlo más nos alumbraba.
Carlos Santibáñez

PRESENTACIÓN

Les suplico vuelvan a leer, es importante. No solamente por el hecho de leer por leer, debe servir como un aprendizaje. Esa es la razón de este libro; con los ensayos que les presento les apoyaran en su vida diaria. Es primordial subrayar que el “ensayo literario” es un texto escrito en prosa, que define al exponer un tópico sin menoscabo ya sea con una mira personal o subjetiva; deben comprender, que en mi caso como el de muchos autores, nos enfrentamos, a una reflexión, un análisis y una evaluación del mismo; recordemos que a éstos también les denominan argumentos de vida, porque de alguna manera se crea o expone un juicio crítico, por supuesto mediante un estilo retórico. Sin embargo, los estilos del susodicho, varía ya que en honor a la verdad es según el modo en que el autor trata el tema, por eso se clasifican así:

Expositivo: como su nombre lo indica se expone un tema en forma clara y concisa.
Literarios: Son libres para abordar un tema.
Descriptivo: describe el autor, los elementos de la situación detalladamente y concluye con su propio enfoque.
Científicos: Es la presentación de una investigación científica.
Argumentista: es más un debate, entre el autor y el lector, ya que él defenderá sus ideas contraponiéndose a la opinión del leyente.
Crítico: el ensayista, describe algún hecho, fenómeno u objeto, para dar su opinión del mismo.
Analítico: es entendible, es ese análisis que debe enfrentar el autor, sobre el tema.

I.
A DÓNDE VAN LOS MUERTOS… {mini ensayo}

¡Ah! Qué pinche tarde es ésta, por ello quisiera hartarme un poco, de las palabras que se dicen en los funerales: ¡cómo lo siento! ¡Tan buena que era! ¿Pero cómo fue si apenas ayer la vi?

A la chingada; hoy estoy harto. “A dónde van los muertos quién sabe a dónde van” excelente verso de un poema ya viejo, un vetarro sentimiento canoso en sí, pero un tanto suspicaz, ¿a dónde van los muertos…? Ya enterré a mis tíos, a mis abuelas y abuelos, incineré a mis padres; en fin no me quiero quebrar la cabeza, es un desmadre, un misterio, nosotros a veces nos morimos en vida por tantos y, tantos recuerdos. Por eso a dónde van los muertos; a quien carajos le importa simplemente ya no están y punto.

Por eso, cuando muera, deje de respirar y la última bocanada se quede en la habitación en donde fenezca; no hagan alarde ni dejen que sus bocas griten blasfemias absurdas porque: a dónde voy no sé. Esta será la postrera carcajada del destino.

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13 de junio del 2013

II.
CUESTION DE AMOR

A esta hora, en que la madrugada, me cobija, ocultando tanta polvareda entre aquellos años, mis primeros años, de que el gusanillo tras la inocencia de fijarme en una mujer que en honor a la verdad poco recuerdo; lo último que me llega a la memoria fue cuando mi madre y mi hermano me prohibieron ir por ella a la secundaria, grado que ella cursaba en aquél entonces, debió ser por los 70’s yo era un chicuelo pero aun así la añoro, ¡oh…! Laura, mi primer amor. Después hubo otros que ya mi memoria me falla, pero trataré de englobar algunas en pocas líneas como por ejemplo a Carmen, aquella muchacha flacucha, qué me amo demasiado, al grado de casarse por despecho; para no dejar evocaré sin menoscabo a Eva, que anduvo conmigo un tiempo igual corto, yo era mayor que ella, pero eso es lo de menos, no podría decir si sintió algo por mí o solo le serví para darle celos, a otro individuo del que sí estaba enamorado; en fin ya lo dijo aquel poeta: “las novias pasadas son copas vacías” Sé que me estoy brincando muchos años, pues nombrar a la siguiente que fuese un amorío de oficina, estaba recién viudo (para que se den una idea de los años que pasaron) entiendo que se acogió de mi sufrimiento para engañarme, y caí en sus mentiras, pero con Soledad, en la intimidad comprendí que el sexo es prioridad cuando falta el amor; y, sin embargo, no la olvido.

De la que viene diré intuitivamente que fue anterior a Soledad, yo estaba casado, en otras palabras fue mi primer amante, se llamaba Paulina, una mujer callada, oculta en sus nostalgias, de las cuales me contagiaba, no sé qué sentí por ella, quizás fue solo un deseo de tenerla entre mis brazos. Igual recuerdo las caricias inútiles de Silvia, un amor platónico parecido al de Mireya.

A estas horas en que los minutos trasudan como un escalofrío, me viene a la memoria, Adriana, aquella que entre copas me engañara. En el Barón Rojo, en aquel Bar, comprendí que yo solo era un instrumento para darle celos, al que cantaba en ese lugar. Tengo que nombrar a otra, Adriana, que fuera la Madre de mis hijos, siempre a pesar de haber vivido una triste vida a su lado, tengo gratos recuerdos. Y a todas las musas de mi juventud como Aída, la que me enseñó a besar. No la Aída actual, otra de mis inspiraciones que impuso una barrera ante el amor prohibido. Pero esta madrugada en que el calor se reciente, me inunda la añoranza, de Chapiz que me contagió de su juventud y su alegría. A estas horas Margarita, a estas horas, en que quizás la sombra de mi olvido te acompaña, tú mi última musa, compañera de mis versos. Aun vagas, cada noche sobre mi piel dormida y te respiro en cada madrugada sin importar la hora.

Y como dijo Adolfo Bequer “mientras exista una mujer hermosa habrá poesía”

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16\V\2017

III.
ONOMÁSTICO POR EL DÍA INTERNACIONAL DE LA POESÍA

Hoy han conmemorado el Día Internacional de la Poesía, precisamente el 21 de marzo; pido entonces un abrazo para todos aquellos que son capaces de expresarse, que narran su vida entre versos, explayando esta, ya sea amorosa, sexual o triste. Al igual pido un minuto de aplausos para aquellos Bardos que ya no están, pero que nos han dejado toda una gama de sus recuerdos porque los poemas que ellos escribieron siguen vigentes. En estos momentos podría viajar a España, Brasil, Ecuador, Estados Unidos, Venezuela, Argentina y otros países, gracias a la magia de las redes sociales, y abrazar a tantos Vates como yo que solo por este medio nos conocen y difunden nuestros poemas, para felicitar y homenajear personalmente a cada uno de ellos. Pero ustedes como su servidor estamos legando nuestro sentimiento, para cuando se apague la voz y la mano se aquiete, nos recuerden.

Pero yo les brindo este homenaje, al igual los felicito por el día de hoy. Ya lo dijo Ana maría Rabatté acertadamente: “en vida, hermano, en vida”.
La UNESCO tuvo a bien; a raíz de su Treintava Conferencia General en París en 1999; que el tercer mes a los 21 días de ese, se celebrara el día Mundial de la Poesía, con la finalidad de dar apoyo a la diversidad lingüística a través de la expresión poética, su meta principal es honrar a los poetas con el objeto de que reviviera la tradición oral por medio de los recitales promoviendo la lectura, la escritura y la enseñanza, pero hoy en día y para futuras generaciones ya es nula esta dinámica de la UNESCO. Pero seguimos celebrándolo, y lo digo con orgullo. Asimismo me felicito como lo dije al principio de este ensayo y, pido a Dios que la literatura no decaiga, ya que gracias a la poesía todas las artes tienen y tendrán una esencia una luz que no se apagará jamás. El fin ya muchos lo han comentado es por media de la poesía unir personas de todos los continentes.

IV.
ENSAYO SOBRE EL MITO DEL ARTE POÈTICO

Siempre es relevante la costumbre de mirar con los ojos, de querer aplastar a la hormiga con el pie o de explayar ciertas verdades que a la larga se vuelven sólo historia; aprendemos a través de muchos a externar sentimientos, a escribir y a escribir con el cansancio inútil de una filosofía, pero pocos se preguntan ¿qué es poesía? Sería sencillo responder –qué es un todo y a la vez no es nada en mis 52 años de trayectoria, tuve grandes maestros desde los primeros poetas de siglos muy antiguos, me refiero a Rubén C. Navarro, Juan D’ Dios Peza, Antonio Plaza y sin olvidar a Rubèn Darío, Amado Nervo y sin excluir a Julio Florez; con ellos di mis primeros pasos. Para entonces ya mis tropiezos eran evidentes, pero esta droga es más fuerte que la “MOTA” Es un constante de ir y venir de sensaciones.

No está demás, construir Castillos en el Aire, esos son los primeros pininos de la poesía. Es válido fantasear, mientras los años son golpes de experiencia. Mi Maestro del taller de literatura el poeta Miguel Ángel decía el buen poeta a partir de sus 50 años ya es reconocido; tuve otros grandes que fueron guías en mi haber poético como lo fuera –Antonio Maldonado, Alicia Alonso, Deyanira H., Vanessa Guadalupe, Rafael López, David Estopier. Que fueron para mí caudal de vida.

No descarto que vengo de una familia de escritores, como lo fuera mi madre, mi tío Nicho, mi tío Gabriel del Campo y mi primo Carlos Martínez, mi tío Jorge Sareli y mi primo Humberto Martínez; es por ello que al referirme a la poesía, no es solamente un “DON” es un aprendizaje constante, así también hubo otros que fueron aliciente en mi vida como el poeta Cubano Josè Àngel Buesa y la poeta Venezolana Gianina Piccioni, el poeta Mexicano Carlos Santibañez; pero eso no conforma el arduo caminar del poeta, ya que al fin de cuentas estamos aledaños a espejos, para así, encontrar nuestro estilo para entonces ya poder caminar por sí solos. En lo personal yo encontré mi formación, gracias a tres grandes de la literatura: Jaime Sabines, Mario Benedetti y Neruda. El arte poético es sólo una palabra, un concepto incoloro es el travesaño de un sinfín de escalones. Poeta otra simple palabra para aquellos que escriben “podrá no haber poetas pero siempre habrá poesía” en su rima IV decía Adolfo Bécquer; podemos jugar con el destino, inventarnos historias. No juzgo a ningún escritor en particular, pero escribir no es poesía, la inspiración no es magia ni mucho menos una breve fábula, es: una inhalación espiritual que viene de afuera hacia dentro, se basa en una experiencia ya sea presente o pasada por eso Borges lo definía –es una experiencia estética y creativa que trasciende, Por eso a través del tiempo, los grandes Vates siempre han llegado a la conclusión de que no es lo mismo escribir poesía que hacer literatura. Metafóricamente hablando, no creo que la poesía sea sólo una composición literaria es más bien un volcán de sentimientos, expulsados como demonios de recuerdos o quizás momentos íntimos, esto me hace pensar qué todo es `poesía. La madre del arte nos acoge en todo momento, si de verdad queremos crear hay qué desglosar las emociones y dejar qué la Malinche (como Octavio Paz le llamó LA CHINGADA) Nos guíe por buen camino

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11/II/2022

V.
ENSAYO DEL DESAMOR

Cuando se manifiesta una tristeza, un amargo dolor no existen palabras para descifrarlo, cada ser humano lo siente de una manera desemejante, sin embargo hay que sonreír en algunas ocasiones, para qué no decaiga el ánimo. El desamor es una grieta, que en algunos diccionarios la definen así: “falta de amor a una persona o cosa” “sentimiento de rechazo o desagrado”.

En definitiva esa emoción, es una grieta, sin importar el motivo ya que al fin de cuentas es una herida que dejará cicatriz. Siempre es evidente por la pérdida de un ser querido, ya sea por divorcio, por muerte, o porque no hemos vuelto a saber de ella o de él. Toda esa amargura es causante de un duelo.

A veces éste dura meses, años, hasta acabar con quién lo padece, con su existencia. Hay también quién lo supera: quizás no quiere que se lamenten, ni la compadezcan; cambia sus actividades cotidianas, según el frente frío al que se enfrenta: Si es por divorcio, buscará diferentes actividades hasta olvidar a esa persona, es posible encuentre otro amor en su camino o, decida vivir sola o solo según su experiencia. Si es por el deceso de un familiar o una amistad u amigo, ya es un poco más complicado, porque depende que vínculo había con la persona que falleció. Es equivoco buscarle pies y cabeza a lo que no lo tiene, sinceramente el desamor es una estafa del sentimiento, para algunos es dejar de amar para otros es la amnesia del corazón.

Pero nos alejamos de una realidad, podemos dejar de amar a un plato, un simple objeto; al igual que a una mascota, un ser vivo, al igual que a una flor. Por lo mismo le lloramos, a esa flor cuándo muere, a ese animalito (mascota) cuándo fallece. Por eso desamor es una apelación del sentimiento un debate que conlleva a un soliloquio inmerso de preguntas. Es por ello y sólo para concluir, háganse ésta pregunta… ¿Qué duelo dura más; cuando muere un ser querido: o cuándo hay una separación definitiva?

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12/II/2022

VI.
PARA HABLAR DE LA POETA DE LESBOS

Ensayo referente a la poeta Griega Safo, considerada la primera lesbiana de la historia.

Ella sería considerada la más grande poeta de su tiempo, se sabe que se conserva muy poco de sus poemarios, sobre todo cabría señalar que en su tiempo la mujer por su condición esas labores literarias eran hasta cierto punto un tanto ocultas. Pero aun así no disimulaba su talento, ella (poeta) del siglo VI antes de Cristo. Donde la educación era refinada y un tanto estricta. Excelente mujer de letras, poeta lírica griega, nacida en la isla de Lesbos, esta próxima a la Costa de Asia Menor y al Noroeste del Mar Egeo.

Aunque los datos de Safo son muy breves, como para hablar de su vida, hay suficiente como para entablar una polémica, para empezar según algunos historiadores nos dicen que la susodicha procedía de una familia noble y adinerada; por otro lado le gustaba la política por lo cual defendió a Lesbos, que estaba en aquel entonces bajo la tiranía de Pitaco quien fuera en aquel entonces estadista y político griego, fue uno de los VII sabios; y militar, asimismo Safo escribió algunos de sus poemas en contra de Pitaco, quién asolaba Lesbos. Durante sus 10 años en que estuvo él en el poder. Asimismo el efecto de sus poemas y cánticos referentes de aquella opresión fue desterrada y vivió un tiempo en la isla de Sicilia (la isla más grande del Mediterránea, se ubica justo frente a la punta de la bota Italiana) durante VI años; sin embargo Pitaco levanto el castigo bajo la condición de que respetara y aceptara a regañadientes de que fue un buen Gobernante.

Malhaya si me opongo a describir lo mejor de esta mujer, no estoy tratando de deshonrarla, solamente esclarecer su vida, de una de las grandes poetas griegas que vivió del año 612 al 548 Antes de Cristo.

Pues como les iba diciendo, después de que le levantaran el castigo, retorno a su tierra natal (Lesbos) donde instituyó una academia femenil; las materias que se impartían eran: arte, danza, literatura, filosofía, gimnasia y las artes del placer a un gremio y como lo dije anteriormente a mujeres. Únicamente como contrapunto diré en la Antigua Grecia que las composiciones no se hacían con el fin de ser leídas si no también cantadas, acompañadas por su puesto por un instrumento musical, tales como la flauta, la lira o la cítara, Por nombrar algunos. Safo, aparte de escribir sus versos poéticos, también componía la música y tocaba la lira. Se dice que el total de sus libros fue escueta, sólo IX se conocen o se dieron a conocer sus géneros fueron estos odas, epitalamios y elegías.

La exigencia, era su personalidad, buscó siempre la perfección simple y la belleza más exquisita; por otro lado, al tener grandes conocimientos de la música y la danza, le auxiliaron para crear nuevos ritmos como

Uno de sus poemas más relevantes es la Oda A Afrodita, fragmento de este:

“Inmortal Afrodita, la de trono pintado
hija de Zeus, tejedora de engaños, te lo ruego:
No a mí, no me sometas a penas ni angustias
el ánimo diosa…”

Recordemos que las Odas, en Grecia, era un poema lírico dividido en tres partes que cantaba un coro. Aquí cabe mencionar que la poesía lírica de los Griegos era la forma de expresarse tradicionalmente, con un sentimiento intenso o una profunda reflexión , que concluía con una manifestación de la expresión de “YO”. Es por ello que la poesía de la susodicha poeta, es relevante que estaba inclinada exclusivamente a sus discípulas; las cuales eran la base de su inspiración, donde refleja el deseo y la pasión por ellas. Por la misma razón fue considerada la primera Lesbiana de la historia. Lesbiana se tomó el término por su tierra natal (Lesbos) aunque en un principio se le conocía como ‘safismo’

Esos términos se utilizaban para nombrar el homosexualismo, que hoy en día se les denomina Gay.,
por otro lado, no olvidemos que su obra poética fue trascendental, y hasta cierto punto revolucionaria, lo más importante cómo ya lo vimos en el fragmento del poema anterior, rinde culto a Afrodita (la Diosa del amor y de la Belleza) según sus creencias ella era la confidente la que le permitía aquellos deslices amorosos. Sin llegar a extender tanto su vida, puedo afirmar que también se le consideró bisexual, amo tanto a hombres como a las mujeres; y por lógica en algunas regiones de Grecia salvo en Atenas era aceptado ese tren de vida. Sin embargo los Atenienses le llamaban transgresora (que está en contra de una ley o norma) por lo mismo la señalaban arduamente; y toda esa crítica fue a raíz que solo las cortesanas tenían acceso a la cultura y la vida social. Mientras, la de nivel social bajo o muy bajo no podían optar por una educación cultural refinada dedicándose entonces a las labores domésticas.

Safo, escribía su vivencia o experiencias, entre sus versos se notaban sus emociones, tales como: los celos, el amor, las penas, la vejez y otras adicciones que por ende se reflejaban entre líneas;

“La edad ha arrugado mi piel,
y bajo mis labios pálidos
pocos dientes se mantienen”

No se han encontrado referentes, a su muerte, aunque algunos cronistas dicen que fue en el año 548 A. C. por otro lado, se cree que se suicidó al ser rechazada por un joven marino, se arrojó desde un acantilado de Lèucade (es una isla Griega del mar Jónico conectada a la Península de Grecia a través de una carretera elevada) en Lesbos. Asimismo, entonces hay cierta contradicción ante los versos citados anteriormente donde habla de la vejez, ya que por lo entendido murió joven.

Es válido, todo lo que se diga de ella; pues compete a muchos escritores, ya que es valiosa y prestigiosa su obra lírica, estampada en cada una de sus composiciones.

VII.
MANIFESTACIÒN DEL AMOR

Ensayo reflexivo del amor

Decía Sabines en su poema

“Sitio de amor: Esta es la última vez que yo te quiero. En serio te lo digo”

La singularidad del amor somos nosotros, porque la palabra ‘amor’ es amplia en su contexto, la definamos como la definamos, si buscáramos en un diccionario llamado vulgarmente, tumba burros, encontraríamos este concepto:

Sentimiento de vivo afecto e inclinación hacia una persona o cosa a la que se le desea todo lo bueno.

Fíjense que hago hincapié en todo lo bueno porque eso es amor, el dar incondicionalmente sin pedir nada a cambio. Las facetas son muchas, pero tenemos que enfocarnos en el primer amor, no es ninguna interrogante todos lo conocen, desde el vientre materno hasta el momento de dar a luz, la madre (o por lo menos la que sabe ser madre) se entrega, se vuelca por cuidarnos y entregarnos todo ese primer amor. Malhaya la mujer que se provoca un aborto, sin importar la causa; el motivo en mi punto de vista es mínimo, porque el producto que viene en camino, como decía mi abuelita, no tiene culpa, sería tan vil no desearlo. Al igual si llegara con alguna deformación física o mental, como por ejemplos los de la trisonomìa del 21 –mejor conocida como síndrome de Down- o cualquier otra causa. A esos pequeños, indefensos los tiran en los escusados, o los abandonan en algún basurero. Decía mi tío Carlos que ni las perras abandonan a sus cachorros. Por la falta de ese amor, crecen a la intemperie, y son los pequeños delincuentes que nuestra sociedad está forjando, ya no quieren ninguna obligación las mujeres de hoy en día, unas veces por ignorancia y otras porque no tienen a un hombre que las apoye, son solamente machos que las poseen, en cuanto las embarazan; patas pa’ qué las quiero no las vuelven a ver hablaré de este tema más adelante

Ante lo comentado anteriormente, me viene a la memoria que el Psiquiatra y Psicólogo Abraham Maslow nos planteaba las necesidades humanas y, si voy habar del amor no está demás mesclar esas necesidades que más que cognoscitivas son de suma importancia para tratar el tema que hoy compete; la fuerza humanista al igual que la teoría de la autorrealización de las cuales es creador Maslow, y qué las resume en su no menos conocida Pirámide que dividió en 2: Supervivencia y Crecimiento.

De los cuáles surgen los subtemas, Autorrealización, reconocimiento, afiliación, seguridad y fisiología Pero el que atañe a nuestro texto es el de <afiliación> (si les interesa y quieren de verdad aprender, lean sobre este autor y su Pirámide)
Siguiendo según los enumero, empezaremos con amistad y aclaro que no estoy evadiendo el amor entre hermanos, ni en ningún familiar, este afecto se trae, nace con nosotros lo que llamamos el llamado de la sangre. Más sin en cambio la mistad la buscamos, o nos encuentra, ya que ésta es una relación de afecto, por lo mismo hay cierta simpatía que conlleva a una confianza; sobre todo hay que verlo que ésta se da entre dos individuos que no son familia.

Ahora viene ‘afecto’, una palabra un tanto subjetiva y sobre todo subversiva porque cada individuo le da la definición según la sienta; el afecto debe ser recíproco ya que a fin de cuentas esta es una necesidad de asociación (esto quiere decir que hay un fin determinado entre varios individuos) ,participación (es la comunicación la base diría yo para establecer o resaltar algún acontecimiento), aceptación (este solamente se definí como acción de aceptar); si juntamos las tres nos daremos cuenta que este amor es muy fuerte y a su vez débil, porque si cualquiera de sus tres parámetros se rompe es como romperle el ala a un ave, ya no puede volar, está incompleta.

Lo que iba a explicar más adelante, en este último concepto se da “intimidad” no quisiera preguntar, porque muchos de mis lectores van a buscar qué significa intimidad. Por lo tanto la referencia que me den va ser teórica, y yo la pido empírica, que les da a entender esta palabra, porque no es lo mismo la palabra que la acción. Lo íntimo es una postura determinada, donde estas con tu pareja o definitivamente solo. Quizás son las circunstancias actuales o qué se yo, la que obliga a la sociedad actual a desarticular la palabra, y externan sus acciones cuando deberían respetarse a sí mismos. Pero bueno ese es un aspecto del cuál no debo meterme, cada cabeza es un mundo.

Por último y no menos importante sin salirnos del tema de la intimidad, hablaremos del sexo, en este caso es la intimidad sexual; es el más relevante de la pirámide de Maslow en su punto de ‘Afiliación’
Antes se decía, lo que se hace en la habitación ahí se queda. ¡Ahora no! Ahora se grita a los 4 vientos, para que todo México se entere.

Me disculpo por el chascarrillo, pero no pude evitarlo. Pero por consiguiente aclaremos un poco qué es intimidad sexual según Maslow es una necesidad primordial y básica sin dejar de subrayar que es fisiológica, por eso Sigmund Freud quién dice que la sexualidad no sólo se da a partir de la pubertad si no desde el nacimiento, por lo mismo volvemos a una necesidad que se da según la etapa y la edad del individuo. El amor, se rodea de toda esa masa social y sexual desde que nacemos, pero cuándo ya empieza el libido a fusionar tenemos que comprender para diferenciar el amor con el sexo; sin embargo los dos se necesitan, por eso se conceptúa “hacer el amor” porque no es lo mismo el placer, de entregarse, que entregarse por amor.

Por eso ya para redondear todo este ensayo sobre el amor, hay que puntualizar que es un sentimiento, que de una o de otra manera engloba a la humanidad. Por lo mismo es el pilar de todas las artes, llámese poesía, danza, música, escultura. Desde el principio de los tiempos el amor es primordial, sobre todo no hagamos mucho caso, a las definiciones o explicaciones del mismo, sería un debate interminable, mejor quedémonos con lo que nosotros sentimos al externarlo.

Amor te he buscado bajo el mar
y los peces me contestan
no conozco ese lugar.

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14/II/2022

VIII.
JOSÈ ÀNGEL BUESA Y EL EXILIO CUBANO

Breve ensayo, febrero del 2022

Cuba aunque es una isla muy pequeña, se habla de ella y de su magna revolución, que aparentemente surgió en 1959 (hace 62 años) fue un golpe abrupto ante la Supremacía de Estados Unidos en Latinoamérica; por consecuencia parece ser que el intento fue nulo, ya que los emigrantes anticastristas querían a toda costa recuperar el control de la Isla en 1961 y según dice la historia fue a raíz del mediante fracaso de la invasión de Bahía de Cochinos que se le denominó Crisis de los Misiles en 1962. Retomando el año 1959, Cuba se convirtió en un Estado Socialista, dejando como mandatario como todos sabemos a Fidel Castro; pero cómo todo, siempre habrá alguien en contra de ese régimen, y que defendiera a Cuba, fue el Comandante Che Guevara, inclusive hay una canción que cantaba Oscar Chávez, sobre el “CHE”. Pero esto es sólo una introducción, la revolución que planteo es cómo intervino y afectó a sus escritores: por su estrenada radicalización comunista, se produjo una dislocación del espacio literario cubano que persiste hasta últimas fechas.

Es por ello que desde hace más de dos siglo, el destierro cubano ha crecido, a la par de la literatura producida en la Isla. Por lo mismo muchos poeta se han establecido en diferentes Continentes como –Europea y América ; según fuentes aledañas al caso saben que muchos de ellos residen en Madrid, Nueva York, Barcelona o Ciudad de México. Pero de quién quiero hablar, de un poeta olvidado por Cuba y, lo digo por experiencia, ya estuve en la Habana y en Varadero. Pregunté por algún poemario del poeta José Ángel Buesa, pero me dio la impresión que se los tragó la tierra lo mismo que su historia. Cabe mencionar no con gran incertidumbre lo que dijese aquél carpintero de Nazaret “nadie es profeta en su tierra” Y hago hincapié porque pregunté en diferentes librerías de aquella Isla; ni siquiera tenían idea de quién les hablaba, yo entiendo que quizás algunos jóvenes, de hace 8 años que estuve en Cuba, no supieran de este excelso poeta, pero las que atendían las librerías, ni siquiera, tenían registro de alguna editorial de poemas del susodicho poeta, sólo hablaban de José Marti, Nicolás Guillén, Dulce María Loynaz, bardos del siglo XVIII al XIX. Etc,etc,etc.
Sin tanto alarde diré, que fue un poeta cubano exiliado como muchos otros, pero reconocido en muchos países Latinos menos en Cuba su Ciudad Natal; sé que muchos se preguntaran,¿ quizás las personas de la Isla no lo conocen, o no lo recuerdan?., Pero aun así él no deja de ser inmenso como grande fue su poesía; quién no recuerda su poema de la despedida, el poema de la culpa, el pozo seco, tu collar de perlas y otros., él nace en Cruces Cienfuegos el 2 de septiembre de 1910, desde muy temprana edad comenzó a escribir sus primeros versos, realizo sus años estudiantiles en el Colegio de los Hermanos Maristas. De Cienfuegos se trasladó a la Habana incorporándose a los gremios literarios existentes. De ahí que publicó su primer poemario en 1932. Ya hablamos del exilio querido lector (a), por lo mismo emigra de Cuba y se traslada a las Islas Canarias y el Salvador, pero al fin de cuentas donde se queda definitivamente es en Santo Domingo, sin embargo su situación lo llevo a la enseñanza, como Catedrático de la Universidad Nacional Pedro Enríquez Ureña. Su poesía ha sido conocida en muchos países Latinos, como México y otros. Fallece en Santo Domingo el 14 de Agosto de 1982.Tras su muerte sus restos fueron llevados a Miami.

IX
LA ASOMBROSA ENSOÑACIÒN DE LA BOCA

Breve ensayo sobre el beso

Sería bueno dar inicio, a este contexto relevante del beso; comentado como un busca pies, para los curiosos, él cómo se besaban en la prehistoria. Pero no., ni se molesten en buscar ya que no encontrarán vestigios, ni datos precisos; de lo que sí se puede comentar que hace aproximadamente 1500 años antes de nuestra era, según datos confirmados que se “olían la boca” entre personas de sexos opuestos. Hay otros textos según investigadores sobre este tema, que afirman que los Egipcios de más de 3800 años que muestra a parejas besándose. Sé a ciencia cierta que me meteré en camisa de 11 varas, pero es una contingencia hablar del beso, sobre todo en la boca, y bien digo (en la boca) ya que éste se puede dar en cualquier parte del cuerpo, porque puede ser desde un beso romántico hasta el erótico, recordemos el poema de Gabriela Mistral: BESOS

“Hay besos que pronuncian por sí solos
la sentencia de amor condenatoria,
hay besos que se dan con la mirada
hay besos que se dan con la memoria.

Hay besos silenciosos, besos nobles
hay besos enigmáticos, sinceros
hay besos que se dan sólo las almas
hay besos por prohibidos, verdaderos.

Hay besos que calcinan y que hieren,
hay besos que arrebatan los sentidos,
hay besos misteriosos que han dejado
mil sueños errantes y perdidos.

Hay besos problemáticos que encierran
una clave que nadie ha descifrado,
hay besos que engendran la tragedia
cuantas rosas en broche han deshojado.

Hay besos perfumados, besos tibios
que palpitan en íntimos anhelos,
hay besos que en los labios dejan huellas
como un campo de sol entre dos hielos.

Hay besos que parecen azucenas
por sublimes, ingenuos y por puros,
hay besos traicioneros y cobardes,
hay besos maldecidos y perjuros.

Judas besa a Jesús y deja impresa
en su rostro de Dios, la felonía,
mientras la Magdalena con sus besos
fortifica piadosa su agonía.

Desde entonces en los besos palpita
el amor, la traición y los dolores,
en las bodas humanas se parecen
a la brisa que juega con las flores.

Hay besos que producen desvaríos
de amorosa pasión ardiente y loca,
tú los conoces bien son besos míos
inventados por mí, para tu boca.

Besos de llama que en rastro impreso
llevan los surcos de un amor vedado,
besos de tempestad, salvajes besos
que solo nuestros labios han probado.

¿Te acuerdas del primero…? Indefinible;
cubrió tu faz de cárdenos sonrojos
y en los espasmos de emoción terrible,
llenáronse de lágrimas tus ojos.

¿Te acuerdas que una tarde en loco exceso
te vi celoso imaginando agravios,
te suspendí en mis brazos… vibró un beso,
y qué viste después…? Sangre en mis labios.

Yo te enseñé a besar: los besos fríos
son de impasible corazón de roca,
yo te enseñé a besar con besos míos
inventados por mí, para tu boca”

El compositor de los años 50’s Agustín Lara decía, “el beso en la lumbre de sus ojos lo lleva la Mexicana (…)” no voy a ondear mucho en la historia, tendríamos que hablar del beso desde Grecia (antigua) donde se besaban solo entre iguales; que al fin de cuentas era una manifestación del respeto. O donde los Romanos tenían ciertas variantes sobre el beso el ósculo, el basium, El suavium.

Hay mucha historia sobre el beso, sería toda una ponencia de hojas y hojas interminable, pero creo que escarbar tanto es una irrelevancia. Todas las culturas lo presentan de una manera diferente, desde la Edad Media hasta el Renacimiento. Pero el beso o la forma de besar hoy en día es más escandalosa, por llamarle de alguna manera. El beso en las películas, tanto mudas como las sonoras, me refiero a las películas que veían nuestros ancestros ahora abuelos o bisabuelos de los jóvenes del siglo XXI, apenas se tocaban la boca. Ahora se la quieren comer y, lo digo literal. Y cómo dice el Corrido de las Mujeres “las muchachas de hace tiempo dudaban pa’ dar un beso, las muchachas de estos tiempo hasta estiran el pescuezo”.

Y no quiero aburrirlos, pero sabían qué …son 34 músculos de la cara, además de 134 de otras partes del cuerpo para designar una postura adecua para que concretamente hablando se logre el susodicho beso. Eso sí y sin menoscabo lávense bien la boca, un beso debe oler rico. Y si se despiertan temprano por la mañana, ¡no se besen! Qué asco, lávense los dientes primero, usen enjuague bucal.

O como decía el abuelo Materno de mis hijos…hagan lo que les dé la gana. Pero eso sí qué el beso sea mordelón.

X.
EL TANGO OLVIDADO

Ensayo taciturno

“El tango es de origen humildísimo por lo tanto plebeyo”
Carlos Gardel

Absolutamente impredecible hablar del tango, independientemente de la crítica, por qué sé que es fuera de tiempo, pero no podemos ocultar los vestigios que dejase su historia. Escavaré un poco sobre sus estudios históricos, y de algunos exponentes que lo llevaron a la gloria; comenzaría por su exponente principal, Carlos Gardel, que fuera cantante de este género, compositor y actor de cine argentino. Su verdadero nombre era Charles Romuald Gardes. Según datos frescos se dice que se inició desde 1923. Fue uno de los grandes intérpretes del tango, en la primera mitad del siglo XX. Nació el 11 de diciembre de 1890 en Toulouse se nacionalizó argentino en 1923; falleció el 24 de junio de 1935 en Medellín Colombia. Los tangos en lo personal fueron casi canciones Mexicanas, tan es así que hubo un tiempo que un intérprete mexicano que comentaré de él más adelante; Jorge “EL CHE” Sareli interpretó las canciones de José Alfredo con ritmo de tango. El tango, como muchos saben, nace en las regiones bajas de Buenos Aires y Montevideo, por eso se le conoce a este ritmo musical y cultural -afroargentina y afrouruguay-

Otra significativa intérprete argentina; sin embargo, también cantaba boleros u otro estilo, fue Libertad Lamarque, nació en su país natal el 24 de noviembre de 1908 y murió en la Ciudad de México en el 2000; se me enchina la piel al tratar o dejar en claro este género musical, que para las personas que gustan de la buena música: no ha muerto. Es un baile sensual que nació durante la década de 1800, más adelante este se extendió a las comunidades ricas de Buenos Aires.

Como todo tuvo su auge, según se ha confirmado, fue a principios del siglo XX, convirtiéndose en una sensación por toda Europa y los Estados Unidos. Otro grande del tango fue Hugo del Carril, su nombre real fue Piero Bruno Hugo Fontana Bertani, fue productor, actor, guionista y cantante argentino, nace un 30 de noviembre de 1912 en Buenos Aires, Argentina y muere el 13 de agosto de 1989 en la misma Ciudad.

Si quisiera subrayar para que no quede el texto inconcluso, hay otros exponentes que no recuerdo por el momento, pero saben que tuvieron su grandioso tiempo. Y una excelente trayectoria.

Por otro lado, siguiendo la misma ruta diré que el tango obtuvo grandes reconocimientos a través de varias Películas de Hollywood, por lo mismo se dice que en el 2009 se abrieron escuelas de este género, por lo tanto la UNESCO la incluyó en su lista de patrimonio inmaterial mundial. No tengo conocimiento de cuando murió, porque creo que en lo personal ¡no ha muerto! O por lo menos la buena música nunca fallece o es olvidada.

Del que hablaré, es uno de los exponentes Mexicanos (no Argentino) pero por su trayectoria y sobre todo por haber ganado el primer concurso en Argentina de Tango, que además hago hincapié no quisieron darle el premio de primer lugar, ya que venció a los argentinos en su país; siendo el único mexicano. Me refiero a Jorge “EL CHE” Sareli, su nombre de pila es Jorge Jacobo Tufic, hijo de inmigrantes libaneses; nació en Minatitlán Veracruz (México) en 1921, aparentemente en 1940 viaja a la Ciudad de Buenos Aires, donde le naciera el seudónimo de “Che Sareli” <años después lo nombran hijo predilecto de la misma Ciudad> su propósito de esa travesía era aprender a cantar el Tango; ya que en sus primeros años artísticos y, como cantante fueron canciones populares, inclusive la Sonora Santanera (la única de Carlos Colorado) canta una canción de él titulada “Saca La Botella”, esto fue solo un contrapunto.

Una de las películas donde tuvo la oportunidad de actuar fue al lado de Joaquín Pardave llamada, Pompeyo el Conquistador en 1953. Por cierto, no puedo dejar de nombrar que la Orquesta de Américo Caggiano lo acompañó los años que interpretó el Tango. Cómo cita les comentó, le organicé por los 80’s en Radio Chapultepec un merecido homenaje.

No tengo ningún dato sobre su fallecimiento, pero donde quiera que este mi buen Sareli:

“Saca la botella
quítale el corcho…”

Para concluir, les haré una confesión para que se cuiden: por ahí dicen que los bailarines de tango de todo el mundo, se han enamorado de sus parejas en la pista de baile…

¡Abur…!

XI.
EL EROTISMO Y EL SUEÑO HÙMEDO

Ensayo

“Sexualidad socializada
y transfigurada por la
imaginación y la voluntad
(de los seres humanos)”

Octavio Paz

Tratemos un poco, o sólo un momento alejémonos de nuestro “YO” o cómo le llama Fruid “EL ELLO” entonces sin ningún tapujo entenderemos que el erotismo es como el cáncer, se va desarrollando con los años por la sencilla razón, que es un cambio indiscutiblemente humano; todos nacemos con un sexo, por eso es importante conocernos antes de conocer el mundo, para empezar mirémonos desnudos frente a un espejo, este es un buen ejercicio, para ir viendo las diferencias que hay de una edad a otra; nosotros somos un escaparate, que va cambiando según la etapa. Recuerden al Psicólogo Abraham Maslow y su pirámide donde nos habla de la intimidad, y tal como la palabra lo indica es algo íntimo, no para que lo anuncien en las redes sociales. El erotismo yo lo dividí en 2…

1…la satisfacción en pareja o la autosatisfacción

2…el sueño húmedo

LA SATISFACCIÓN EN PAREJA:

Es entendible que interviene el factor “relación” en un íntimo encuentro, donde por ende se da el afecto y apoyo de ambas partes; según algunas fuentes también subrayan esta relación como un estado emocional en que la pareja, sin importar el sexo, se muestra complacida. Yo considero, que el erotismo debe darse entre dos, la multitud ya es otro nivel, y además es extravagante y burdamente porno. Ahora bien, para consolidar una buena relación de pareja, la autoevaluación es un buen punto, para ver si se está cumpliendo con las necesidades y expectativas, o si se ha logrado satisfacer, a ambas partes.

AUTOSATISFACCIÓN

Algunos conocedores de la materia lo definen como la “satisfacción que se siente por la propia manera de ser o actuar por un logro conseguido” Pero si seguimos el punto de partida de este ensayo, nos enfrentamos a un tabú me refiero a la masturbación, sobre todo a los pre-adolescentes que están solos en otras palabras no tienen con quien desahogarse; yo como Pedagogo no lo receto, lo aconsejo, es bien sabido por Ontólogos que el desahogar de vez en cuando el semen, evita el cáncer en la próstata. Los mismos Psicólogos Sexuales lo recomiendan. En el único acto sexual, aunque fuera de este tema, no están de acuerdo los estudiosos de la materia, aunque hay sus pros –por otros igualmente sexólogos- y me refiero al sexo anal (este será otro tema que no pienso tocar)

SUEÑO HÚMEDO

No quiero abordarlo, desde un punto social sino más bien emocional; por lo tanto se involucra a lo que se le conoce como ‘emisión nocturna o polución’ que es una eyaculación involuntaria de semen durante el sueño. Éstos son más comunes durante los últimos años de la pubertad, sin embargo pueden darse casos en la tercera edad, pero sin llegar a correrse–yo les llamo sueño frustrado- Todas esas emisiones siempre están acompañadas por un sueño erótico. El caso es que muchas veces el sueño no es recordado, pero la ropa íntima amanece húmeda. Es por ello que se le conoce como “Sueño Húmedo” El Psicoanalista Sigmund Freud nos enseña sobre la relación de pareja desde la penetración o el coito, pero lo principal del erotismo es un punto de su teoría que dice: los impulsos sexuales comienzan en la niñez y luego aumentan en la adultez. Si lo entendemos sin tapujos, los niños (as) indagan su sexualidad por medio de la inocencia, más al adulto le llamarían según el caso, nalgas prontas o rabo verde; iré al grano, la pareja de hoy en día, confunden el amor con el sexo; el amor es incondicional, es comunicación, tanto en la cama como en el desayuno. El sexo es el complemento, por eso al acto sexual se le conoce como intimidad. Y si juntamos ambas emociones nos da como resultado “hacer el amor”.

No quisiera despedirme, sin antes dejar en claro que no es lo mismo coger que hacer el amor; ya lo expresó José José con otras palabras:

“Casi todos sabemos querer
pero pocos sabemos amar
es que amar y querer no es igual
amar es sufrir querer es gozar”

XII.
APRECIACIÒN DE MORELOS

Son las doce y diez de la tarde y no he empezado el ensayo, sin embargo hay mucho que decir, era un mancebo en aquél entonces; para mí los fines de semana familiares al lado de mis padres eran significativos, donde nos reuníamos con amigos e íntimos era en El Centro Vacacional Oaxtepec, disfrutábamos las mañanas y las tardes soleadas, hasta llegada la noche. Las cabañas de susodicho lugar eran acogedoras, sobre todo las que tenían chapoteadero. Fueron largos aquellos fines de semana; en Oaxtepec Morelos aprecié tanto, sus extensos caminos, sus lugares arbolados, que le consideraba mi segunda morada. Había que cuidarnos de los mosquitos, las tarántulas y una que otra víbora sobre todo la coralillo. Y no olvidemos a los alacranes, hay de todos colores. Por algo dicen “tierra caliente, tierra de alimañas” Asimismo los años fueron desgastando el tiempo, por lo tanto ya no íbamos con la misma frecuencia. Pero la decadencia no se hizo de esperar, mi padre buscó algunos terrenos, indagó tanto en Vergeles de Oaxtepec como en Jardines de Oaxtepec (la verdad no sé si todavía existan estos lugares para casa de campo) decidiéndose compró en este último, por lo tanto se dio a la tarea de fincar, esto debió ser en los años setentas. Ahí, ya no eran sólo algunos fines de semana, y no era para menos, la casa era grande, tenía una palapa (uno de los últimos que disfrutó de aquella palapa fue Jorge –el gordo Vidal-) sin embargo cabe mencionar al expresar con júbilo, la cantidad de amigos y familiares que se reunían en la susodicha; también contaba con un asador, para hacer el cabrito, y hasta el consomé que se prepara bajo tierra. En esa casa de campo, si nos podíamos quedar más tiempo, no olvido las noches de dominó acompañada de una buena botana, como el caso de papas, chicharrones, cacahuates y sin dejar atrás el mango verde. Que antes de arribar en la casa, sobre la orilla de la carretera había tantos tirados que llenábamos con facilidad la cajuela del auto, o cubetas. Además es bien sabido que esta fruta aún verde, posee una gran cantidad de proteínas que ayudan a combatir numerosas enfermedades como el cáncer, problemas cardiacos y hepáticos. También es muy nutritivo; con sal y chile piquín –mmmmm- ya se me hizo agua la boca, en fin recordar es vivir. De tomar ya saben la tradicional cerveza, también las cubas libres de tequila, brandy etc. Algunas gaseosas. Pero la diversión ahí no paraba, contaba con una alberca, un chapoteadero, una cancha de tenis, frontón y su mesa de pin-pon. Y para los aburridos como yo, estaba el ya famoso ajedrez. Asimismo dejo en claro por diversión no quedaba. Algunas tarde, me recostaba en la hamaca, en ese entonces ya no era tan chaval, por eso disfrutaba esos momentos con un buen cigarro y, escribiendo algún poema. En esa casa nacieron algunos noviazgos imprevistos. Pero hablar del mango verde es recordar Oaxtepec. Ésta ubicada en el Municipio de Yautepec, estado de Morelos. Su nombre es procedente del náhuatl que significa “Cerro de los Guajes” creo de mayor importancia no dejar a un lado, qué el guaje: es un árbol Leguminoso perteneciente a las acacias. Según su historia, la riqueza de Oaxtepec fue deslumbrada en 1496 por el emperador Azteca Moctezuma, por lo cual emprendió la conquista del mismo. Después para engrandecer ya sus tierras, envío emisarios a todos lugares de vasto imperio Mexica, para recolectar las plantas y flores más bellas y extrañas para hacerlas crecer en Oaxtepec. Así nació el primer jardín Botánico del Continente. Supongo que descansar en esta tierra cálida y templada viene desde los Aztecas ya que ésta la ocupaban como un retiro para su descanso y esparcimiento; por lo mismo los moradores de esa tierra, tras la llegada de los españoles disminuyó notablemente. Sin embargo cabe mencionar, que por la incomparable belleza del Jardín Botánico, dio vida muchos asentamientos en las cercanías del lugar. Justamente donde se encontraba la Pirámide de mayor tamaño, se levantó entonces el Templo de Santo Domingo de Guzmán.

Hablar del Estado de Morelos, es recordar que se considera libre y soberano, además es uno de los XXXI estados que conjuntamente con la Ciudad de México, conforman México. Su capital y ciudad más poblada es Cuernavaca; por lo tanto es de su conocimiento amigo lector que se ha dividido en XXXVI Municipios. Ubicado en la región contrasur del país está lindando al norte con Ciudad de México, al este con Puebla, al sur con Guerrero y al oeste con el Estado de México. Fue fundada el 16 de abril de 1869.

Al Centro de Oaxtepec íbamos los domingo, sobre todo a desayunar; para que los adultos se curaran la resaca. Con una pancita o con un buen pozole, eso después de escuchar la misa, en el susodicho pueblo, esta se celebraba en el Ex convento de Santo Domingo de Guzmán; pertenece a la Diócesis de Cuernavaca.

La historia de Oaxtepec es mi historia, recordando aquella casa que mi padre vendió hace más de XXX años, Ahí en Jardines de Oaxtepec (la imagen donde están mis Padres) se quedó una parte de mí, quizás la más relevante que me sabe a mango verde y al jaque mate de mi primo Beto Jacobo que no podía evitar.

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5/III/2022

XIII.
PASEO DE LA REFORMA

Aunque me refugie en mi silencio
hay demasiado ruido en mis recuerdos

A mi buen amigo Gabriel Castelàn

Muchos la han llamado la Avenida Mayor, será porque es la más importante de la Ciudad de México; requiero hablar de ella, sobre todo porque unos años antes de jubilarme, trabajé en la calle Hamburgo número 135 a una cuadra de la avenida Reforma. Ese edificio se lo rentaban como oficinas a Petróleos Mexicanos ( sin embargo me enteré que a raíz de los tantos temblores, ya que el susodicho quedó en mal estado a causa de los mismos, a los trabajadores los reubicaron en las oficinas del “Titano” y a las oficinas Centrales donde está la Torre de Pemex) sin embargo al principio solo eran unos pisos, ya que también dividían la renta con una empresa de modelos <según recuerdo> pero volviendo al punto que nos compete todas las avenidas tienen su historia y, cada quién habla según cómo le va en la feria; a veces me sentaba en una de sus bancas largas, a desayunar y después me fumaba mi cigarro, admiraba la muchedumbre, que atravesaban la avenida, o las que pasaban por la banqueta. Los coches, los transportes públicos; las parejas, tanto heterosexuales como del mismo sexo. Atravesándola, había unos puestos de quesadillas, y de otros venenos para engordar; pero yo prefería la de las quesadillas, muy suculentas por cierto. Lo más indiferente que podría portarme, eran los días nublados, de lluvia, o con mucho viento, no sé pero me deprimen y hasta la fecha esos días. Sinceramente los días soleados eran más agradables, sobre todo cuándo me salía a fumar, ya que en lugares cerrados estaba ya vedado por ley. Como olvidar, no podría dejar a un lado las famosas marchas de los viernes; protestaban, venían de diferentes lugares para concentrarse en el Zócalo de la Ciudad de México; era un inconveniente brutal, para los que tenían que atravesar la avenida sobre todo el tráfico era impresionante, a veces desde las 14 horas, ya se veía el desmadre. Gratos recuerdos guardo de cuándo estaba activo, también hubo desagradables ¡como todo! Algunos se me barren, bien dicen “no es los mismo Los Tres Mosqueteros que veinte años después”

El monumento que me quedaba cerca, a la hora del refrigerio era La Diana Cazadora; con tantos monumentos, como El Ángel De La Independencia y otros; ahora me explico porque en sus inicios le llamaban a esta avenida Paseo de la Emperatriz, ya que esta se llevó a cabo por orden de Maximiliano I de México durante el segundo Imperio. sobre todo por tantos monumentos que lo convergen; tengo entendido, que más adelante tuvo otro nombre, no tan bueno como el anterior ni como el reciente; tuvieron a bien en honor de Santos Degollado, durante el gobierno de Benito Juárez le llamaban ‘Paseo Degollado’ En honor a la verdad es el peor nombre, pero bueno todo es historia.

La misma, nos dice que a la muerte del Presidente Juárez, el gobierno de Sebastián Lerdo de Tejada, fortaleciendo el ya conocido proceso: Reforma. Honrando el antedicho, llamárosle de igual modo.

Es vital reconocer que ésta según a mi modo personal, es la más veterana y la más grande avenida; se inauguró en el siglo XIX. Esto el 17 de febrero de 1867 y, mide aproximadamente 9 metros por sentido, las aceras son de 2 a 9 metros en desemejantes tramos. Y para que se den una idea porque también le llaman La Avenida Mayor: porque su longitud es de 14,7 Kilómetros.

Para los turistas que nos visiten, después de esta pandemia vengan y admírenla, además de la Diana Cazadora, el Ángel de la Independencia, también están: Monumento a Cuauhtémoc, la Torre Reforma, etc., inicia ésta desde el Parque de Chapultepec pasando por la zona rosa y concluye en dirección al Zócalo en Avenida Juárez y Francisco y Madero. Hay otro monumento de trascendencia que se le ha llamado Torre del Caballito. Dejo en claro para los qué no lo conocen, no es un Caballito; pero así se le ubica.

La última vez que la vi, estaba tranquila y serena, fue una mañana antes de ingerir mis sagrados alimentos; fue mi último día antes de tomar mis vacaciones pre-jubilatorias, un 7 de Julio del 2016.

De igual modo sin dejar al pie de página mis paseos nocturnos, que fueron gratas oportunidades de recorrerla de vez en cuándo; algunas tardes los sábados me descolgaba, sobre todo cuando había feria del libro, se ponían varios puestos de diferentes editoriales, así me hacía de novísimos poemarios, en ese recorrido arribaba la noche; esos momentos fueron, inolvidables, como diría Octavio Paz:

“Oh noche, hoja inmensa y luciente, desprendida del árbol invisible que crece en el Centro del Mundo…”

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13/III/2022

¿CÒMO EDUCAR A UN HIJO?

Los hijos son un premio o un castigo
según la educación que hayan recibido.

Anónimo

Él cómo educar a un hijo, es muy variable, hasta la pregunta la considero capciosa, en la antigüedad desde la cultura India y otras como Egipcias, Hebreas, etc., en algunas de estas culturas el castigo era severo, sobre todo si retornamos esta educación tan rígida al primer milenio A.C. Por otro lado, los Romanos en el periodo que marcó la cultura Griega desde la muerte de Alejandro Magno en el siglo IV hasta la dominación Romana en el siglo I, A,C., que se le llamó helenismo: Por eso se afirma que el mundo Romano seguía el susodicho concepto; igualmente en el ámbito docente, sin dudarlo, lo podemos apreciar con Cicerón, quien fuera el impulsor de la llamada “Humanistas”

Por ejemplo, los Mexicas eran muy sádicos para lograr la disciplina en los niños, inclusive en la actualidad nos parecen muy crueles, podría afirmarlo, desde siglos atrás hasta nuestro siglo XXI. Sin embargo, para algunos historiadores, la educación de los Mexicas, era digna de alabarse y, sobre todo, le admiraban su forma de crianza. Bien dice el dicho: “Una nalgada a Tiempo hace hombre de provecho”

No es ambiguo hablar de la educación desde la prehistoria hasta nuestro días; no quisiera hablar por hablar, yo también soy Padre de familia y, no miraré de ningún modo la espiga en el ojo ajeno. Sólo es una reflexión, pero mi madre bien lo decía –la educación viene 20 años antes de nacer. Una frase anónima, quizás, pero con mucha sangre en las venas, tampoco quiero que me vengan ahora con aquello de ¡yo soy tu Padre! El Padre siembra la semilla, más no cultiva, la tierra es la Madre para que el fruto se logre, sobre todo madure bien. Recordemos que la educación se mama. Más entendido no puede ser, la madre es la que educa, el padre es quién sustenta. Y no me salgan con qué esto es machismo, ¡no apreciados lectores! Es una realidad, ya nadie quiere responsabilizarse de su rol, con eso de que la mujer trabaja y es independiente, se olvida de sus vástagos; los abandonan o los encargan a los tíos, a los abuelos. Aquí podría explicar ampliamente esa frase: “la educación viene 20 años antes de nacer” Por eso es la Madre, la que educa, porque es su educación la que transfiere. Y el hombre sustenta. Pero ahora ya no hay hombres (solo machos) quieren vivir como los animales, pero ellos no conocen el concepto ‘familia’ su forma de aparear es con distintas hembras. Por eso se les llama Machos.

El Canta autor Napoleón, en una canción que él tituló hombre dice con mucha transparencia:

“No es más hombre el que parece
ni el que grita más y espanta
si no el que tiene en su voz
la verdad de su palabra

Ni el que tienen más mujeres
ni el que bebe más y aguanta
si no el que tiene una sola
y una sed para calmarla”.

Por ello, dejo en claro que educar sigue siendo un mito, es muy difícil, pero se puede lograr si hay compañerismo en la pareja. Sobre todo no intervenir cuando uno de los dos este en ese momento llamándole la atención a su hijo o a su hija, sé que todo esto es un periodo de transición, pero si tomamos esto como un encierro, nos vamos a ahogar. Los hijos son una bendición, por lo mismo son nuestra responsabilidad, no caigamos en la motivación falsa, con tal de que se duerma, préndele la tele, la obediencia no se encamina, se ejecuta y punto. Una pequeña frase ancestral es mejor llamar la atención a tiempo, que estar velando lo más preciado de tu vida, a tu hijo. La decisión de embarazarte fue tuya, ese ser no pidió venir al mundo, inclusive bajo la horrenda circunstancia de una violación; sé que causo polémica, pero ese ser que esperas, no tiene culpa alguna, no lo abortes ni lo desprecies al nacer. Por eso insisto, educar para ser padres es irracional, asimismo si analizamos nuestras acciones, llegaremos a la conclusión que el motor de la educación es el amor.

Expreso ¡Amor! Por qué un niño no se puede defender ante un adulto violento, ellos con una sonrisa o una caricia cambian el panorama; no permitan que vivan en un hogar hostil, sobre todo mírenlo desde este punto de vista, ni la pobreza, ni la riqueza darán al infante felicidad. Jesús dijo, que quien hiciese que un niño perdiera su inocencia, mejor ni hubiera nacido o se amarre una cuerda al cuello con una rueda de molino y se arroje al mar.

“Un niño es una criatura mágica,
puedes cerrarle la puerta de tu despacho,
pero no puedes cerrarle la puerta de tu corazón.”

En este fragmento del poema ¿Qué es un niño? Que declamara en su momento Enrique Rombal; podemos apreciar el amor al que refiero, por eso sin continuar con el parámetro de una nalgada a tiempo; pensemos en castigos no severos pero si cruciales para su educación.

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Marzo//2022

PARA SER UN BUEN ESCRITOR

Recalcando este tema, podría reafirmar el mensaje que dejara Jorge Luis Borges: “Lean mucho”

Y efectivamente, la lectura amplia dos parámetros, el primero ayuda a una buena redacción y ortografía, el segundo amplia los conocimientos; dada la circunstancia, nos enfrentamos a qué no cualquiera puede ser un buen escritor, no por eso estoy menos preciado a los que dejan sus ideas o pensamientos, tienen todo el derecho de hacerlo. Yo no soy quién para juzgar a nadie, pero seamos justos, honestos, analícense, hagan un examen de conciencia, cuántos de ustedes, han estudiado la poesía o, saben que es una métrica, una sinalefa; por lo menos los estilos de poemas como: Las Trecenas, Décimas, Sonetos, Romances, Redondillas, etc. Un buen arquitecto estudia, no compra el título. Lo mismo sucede con el poeta, novelista, cuentista o cronista; para ello estudian, u otros por su cuenta se preparan.

También sin tanto preámbulo Jaime Sabines decía, al referirse para ser un buen escritor… Vivir, vivir, vivir.

Tanto las experiencias como las vivencias, son fundamentales; esto es más claro que el agua, en otras palabras, lo que se plasme para que otros lo lean no debe inventarse, debe partir de un hecho, ya sea pasado o presente:

“Dar tiempo al tiempo
que de amor y dolor alivia el tiempo…”

Renato Leduc en su soneto “Tiempo”, conjugaba estos versos enfilados a un sentimiento, vivo, eso se le conoce como inspiración (o imagen literaria) que viene a significar según desde los escribas, D.C., inhalación espiritual, para que se entienda mejor y no queden lagunas, en su contexto quiere decir que viene de afuera hacia adentro, de lo que se vivió o se vive; después lo vuelcas para expresarlo. En la antigüedad, en la era de Cristo, se suponía que sólo los escribas, o discípulos de Cristo que estaban ungidos por el espíritu santo, tenían el “DON” para escribir. Pero esa palabrita tan pequeña de tres letras, expresa más, porque si resumimos el que significa tener un don: es una habilidad o capacidad, que por ende tiene cierta excelencia, distinguiendo a este individuo del resto de los demás; sin la susodicha habilidad de nada sirve el estudio. Mi maestro el Bardo Miguelàngel Lòpez y Bernal, del taller de literatura, decía: aquí van a aprender los estilos de poesía, la métrica, pero escribir bonito ¡no…!

Como en un principio, primero lean, después vivan; y lo principal tengan el don. Aprendan de escritores de siglos atrás, recuerden que no se puede correr antes de caminar; asimismo podrán empapase después de poetas o escritores, como Pablo Neruda, Eusebio Ruvalcaba, Gabriel García Márquez, Mario S. Papasquiaro, o de Charles Bukowsky que en su poema que tituló “Como ser un Gran Escritor” expresaba:

“Tienes que cogerte muchas mujeres
hermosas mujeres
y escribir unos pocos poemas de amor decentes
y no te preocupes por la edad
y/o los nuevos talentos”

Haciendo a un lado las expresiones fuertes, que desde mediados del siglo XX son comunes hasta nuestros días; entendamos entonces que escribir implica en toda la extensión de la palabra “hay que vivir sin ningún menoscabo” Volviendo a las expresiones fuertes, me viene a la memoria aquella frase que dice ‘nada es mal dicho si no es mal interpretado’ Sabines lo dijo en un poema… Qué putas puedo hacer con mis rodillas. Estas clases de expresiones, no son insultanticas, son solo eso expresiones didácticas en el escrito. En muchas de las ocasiones, la libertad literaria da pie a estas expresiones, no dudo que lo estético del escritor del siglo XVIII a principios del XX se ha ido deformando, pero no por eso cualquiera es escritor, indiscutiblemente no se trata de colmar de letras, o decir palabras altisonantes sin ton ni son; ya para concluir me quedo con este fragmento de su poema –como ser un gran escritor- de Charles Bukowsky:

Y si tienes capacidad de amar
primero ámate a ti mismo (…)

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24/III/2022

UNA HISTORIA DE VIDA

UN BREVE ENSAYO PARA UN EXCELSO ESCRITOR Y PERIODISTA ‘Vicente Leñero’

Para hablar, de un escritor como lo fue Vicente Leñero hay que fijarnos en su mirada, ese mirar de él tan sereno, siempre directo, contrito y a la vez con una entereza, que hasta el mismo diablo se postró. No quisiera que este se volviera una biografía de su vida, pero es extensa y no podemos negar que hay mucho de donde cortar. Jalisciense por naturaleza, donde vio por primera vez la luz un 9 junio de 1933; su obra más reconocida fue “Los Albañiles” por la cual recibió el premio –Juan Ruiz de Alarcón ya que ésta se estrenó en México en 1979. Estuvo en la pantalla grande, si mal no recuerdo Resortes (el actor còmico) brillaba en esa película; estudió periodismo en la ya afamada escuela Carlos Septièn, un gran Dramaturgo y Narrador, además fundó Revista de Revistas y, sin llegar al extremo de tantas, cosas que logró en su haber, por último diré que fue Subdirector de la revista Proceso. Fue guionistas de algunas películas: “El Crimen Del Padre Amaro”, “El Callejón de los Milagros” etc.

Estos son algunas, donde tuvo a bien prestar su talento, como guionistas, ya que desde 1972 hasta 2010, fueron varias más. Por sus novelas, y por las susodichas películas, recibió varios premios y reconocimientos. Falleció el 3 de diciembre del 2014 en la Ciudad de México, a los 81 años.

Uno de sus pensamientos quedó para la prosperidad:

“No me gusta que la historias se acaben;
ni en el cine, ni en la literatura,
ni en la vida.
Siempre tiene que haber más posibilidades,
más caminos, más respuestas…”

XIV.
SERMÒN DEL ODIO

“Esta ciudad de ceniza y tezontle cada día menos, puro,
de acero, sangre y apagado sudor.
Amplia y dolorosa ciudad donde caben los perros,
la miseria y los homosexuales,
las prostitutas y la famosa melancolía de los poetas,
los rezos y las oraciones de los cristianos”

Efraín Huerta

La vida es un vaivén de necedades, inquietudes alternas, todo se enmaraña cuando pasan los años. Pero somos la causa y el efecto de nuestras acciones, tomo en cuenta la insipiente bonanza que a veces nos acoge sin saber que dañamos; de ahí nace ese estrago irremediable: el odio.

Es la cuna indeleble del rencor, no dejamos que se enfríen los sentimientos, al contrario, la sangre llega al río. Todo se disloca, pero es la forma de subsistir de nuestro mundo, vivimos acogidos con pensamientos ancestrales como aquel que reza… “Ojo por ojos y diente por diente” o este otro “con la vara que mides serás medido” el odio es un sentimiento compulsivo, que se desata a raíz por un mal deseo provocado y, es notorio, sobre todo cuando con la mirada se lo quieren comer a uno. Definitivamente, no somos ‘monedita de oro para caerles bien a todos’ También tomemos en cuenta que se odia lo querido –como dice una canción- Asimismo no aceptemos lo que esa voz de aversión nos indica, ¡luchemos…! Se dice que se puede más con una gota miel que con un costal de hiel; aquí viene él contra, lo amargamente difícil –el perdón- esa necesidad de perdonar a nuestros semejantes.

No seamos hipócritas, todos cojeamos del mismo pie. Y como dijo el Nazareno “quién esté libre de pecado que arroje la primera piedra”.

Es despoblado un cuerpo, cuando no tiene alma, de ahí brota la espiga y no la rosa. Y expongo estos conceptos, para que se entienda que la enfermedad llamada “Cáncer” es ese rencor o ese odio del cual muchos hacen alarde y, todavía con gracia, lo explayan –yo soy rencoroso- qué quieren que les aplaudamos o les prendamos en el pecho una medalla. Sin embargo, algunos conocedores de la materia afirman que el odio, en ocasiones, es ese miedo que apunta hacia un objetivo previo, que puede ser justificado por algunas causas negativas que son correlacionadas con la envidia-

No exento que pueda ser ocasionada por algún trauma, que se debe a una fijación. Imposible no enfrentar este sentimiento, todos como la gripe lo hemos padecido, otros lo tienen en el olvido o, quizás tatuado en la médula de los huesos. Pero viéndolo bien no es justificable de ninguna forma, sobre todo si se trata de una relación porque rompe sobre todo los esquemas del diálogo. Definitivamente y sin llegar a la exageración, este sentimiento negativo es una aguda sensación de desagrado.

Quién subraya con este sentimiento su vida, lo vuelve hostil, amargado y, por consecuencia, esa persona termina sola; acabando odiándose asimismo. Aunque no siempre podemos o debemos competer que el odio a menudo se asocie con sentimientos de enojo.

Para concluir, define Sigmund Freud a este malevo sentimiento así: “es un estado del ‘YO’ que desea destruir la fuente de su infelicidad”

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10/IV/2022

No hay días malos, ni momentos que arruinen su camino,
porque mientras haya una pizca de optimismo
habrá toda una vida de esperanza.

XV.
QUÈ ES UN NIÑO O UNA NIÑA

Para entender a estos pequeños seres, hay que personificarlos despeinados en fin definitivamente desalineados. Pero no siempre tiene que ser así, una buena madre los adora, los cuida, siempre los tiene impecables, bien peinaditos, casi, casi, por decirlo de alguna manera –uniformados- lo principal es que, no dejan de ser inocentes, aun con los nuevos juegos, que no los dejan ni respirar; sin embargo se ven más bonitos, dormidos. Parece que no quiebran ni un plato. Además un pequeño que no hace ruido, o denota sus travesuras, solo que esté enfermo. Déjenlos vivir, la infancia es un regalo del cielo; que corran, que brinquen, ese alborozo de sus risas, es un obsequio para nosotros sus padres. Quizás los hermanos mayores, e inclusive sus progenitores no los escuchen y, eso sucede porque ya olvidaron que en algún momento fueron niños: inquietos también, a veces desobedientes e intolerantes por eso se comportan con ellos de una manera hostil. Ellos son como dijo Enrique Rambal en un poema “el futuro con la cara sucia” Los niños son lo que nosotros no fuimos, no existe una definición que responda a qué es un niño o niña, la inocencia es la que habla, por medio de sus juegos; esos grandiosos soplos en donde nosotros como adultos nos involucramos, por lo mismo censuramos sus acciones, para proporcionarles una vida futura colmada de logros. Pero qué es un infante si no guarda en su corazón la inocencia, no les dejemos ser pequeños adultos. Es cierto que ya no juegan al trompo, carreterita o a las muñecas según el caso. Ahora son más despiertos dicen los padres, para justificar la mala educación para futuras generaciones. Pero volvamos al principio donde esas vocecitas y esos pacitos son el aliciente, para que el 30 de abril (día del niño o niña) dure 365 días, festejemos a esos pequeños, no sólo hoy, si no cada día que perciban en la mejilla un pequeño beso de su boquita.

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30//IV//2022

XVI.
ENSAYO DE UN ARTISTA

Este tema que voy abordar, ha sido causa de polémica y deshonor en estos últimos años. La sociedad lo mismo que los medios de comunicación hablan de él constantemente en las redes sociales, quieren a fuerzas encontrar la hebra en el enjambre de las casualidades; pero el individuo del que voy hablar no es un comercio en la comunicación interpersonal. Me refiero al Señor Antonio Pedro, por lo mismo hago hincapié en esta pregunta ¿cuándo dijo él? ¡Yo soy Pedro Infante! Quienes lo involucraron en ese enredo social, tanto a favor como en contra, fue su púbico que lo escuchó, comparó sus ademanes al igual que su voz; por eso sin miramiento decían: él es Pedro Infante. Los medios y los familiares del artista de “Nosotros Los Pobres” y “Ustedes Los Ricos” vinieron a distorsionar el hallazgo; además si nos ponemos analizar los hechos yo sería el primero en afirmar que Antonio Pedro si era el susodicho, por lo expuesto anteriormente, pero no es precisamente el punto a tratar. Sin embargo creo que si murió en el 15 de abril de1957 o 22 de junio del 2013; qué en paz descanse. Reitero mi pregunta cuándo dijo Antonio Pedro –yo soy Pedro Infante- y si lo fue o no lo fue ya déjenlo de chingar, no hay peor molestia que una piedra en el zapato, o una pestaña en el ojo. Y lo mismo va para los familiares de Pedro Infante o seguidores de él; a los periodistas les encanta joder la existencia, al señor que según esto sólo imitaba, lo están hostigando, déjenlo en paz ya estiró los tenis. Si en vida no quiso defenderse, ni dio una explicación clara a tales acusaciones menos lo hará ahora después de IX años de su deceso. Ahora bien por otro lado creo que si van hablar de un artista, es más importante su trayectoria que su vida personal. Don Pedro Infante, si tuvo muchos amores o vástagos es totalmente irrelevante, nosotros no somos quién para juzgarlo. Yo conocí al ser humano que era Pedro Infante (y no físicamente aclaro) pero de eso nadie dice nada, sólo se evocaron en el supuestamente farsante Antonio Pedro; en que lo estaba suplantando para buscar fama, ¿pero cuál fama? El público lo acogió ¡su público! Al que él se entregó como lo hizo alguna vez Don Pedro Infante, les cantó con el debido respeto. Pero Don Pedro cantó afuera de los escenarios para que nadie se quedara sin escucharlo, cuántas veces se vistió de pordiosero para conocer a su pueblo, como quería a las personas de la tercera edad, sus peregrinaciones y su estancia en la Basílica para alabar a nuestra Madre de Guadalupe. Hay mucho más de él que por el momento olvido, todo lo supe por el amigo de mi Padre, presidente de PESIME Don Jorge Vidal conocido en el medio artístico como “El Gordo Vidal” Y quién comenta los atributos de Don Pedro Infante, quién de verdad lo conoció, recuerden que Dios no perdona a quién otro no perdona; ahora bien si cometió errores era un ser humano, el que esté libre de pecado que arroje la primera piedra. Su voz será inigualable, su manera de actuar, su entrega al público, eso es lo que importa. Si hizo y deshizo no somos quién para juzgarlo. Para concluir dejo al pie este pequeño comunicado de las redes sociales, que nombra al Señor Antonio Pedro y, verán que tengo razón:

“A pesar de ser un hombre poco conocido en la industria artística rápidamente llamó la atención del público…”

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10/IX/2022

XVII.
LA IMPRESIONANTE VISTA DEL NEVADO DE TOLUCA

Haber llegado a las faldas del volcán fue impresionante, una inesperada experiencia, se podría decir que fue por segunda vez., la primera fue en el 2008 cuando se hacían expediciones con compañeras y compañeros de Petróleos Mexicanos donde trabajé por XXV años, ahora ya a VI años de jubilado me trae un vago recuerdo ya que en aquella ocasión no quise subir, me acompañaban los poetas Alicia Alonso y Antonio Maldonado (ellos sí subieron); la siguiente ocasión fue organizada por un grupo que les gusta la fotografía, ahí sí subí por acompañar a una buena amiga y excelente para tomar fotos Margarita Zamorano, en honor a la verdad no me viene a la memoria la fecha de ese acontecimiento en qué si subí, llegando hasta la cima y aguantando el frío tan intenso. Me hubiera gustado explayar este escrito desde el Nevado de Toluca, fue inspirado desde mi habitación y escrito en mi laptop, por lo mismo no dejé a un lado los recuerdos antedicho, sobre todo de la segunda ocasión al nombrar a mi amiga la fotógrafa que me tomara las fotos que están en la imagen. Hondeando un poco de historia, como introducción albergaré como primer punto, aquella explosión qué a más de 30,000 años no se olvidan, ya que fue causante o en otras palabras hizo volar por los aires la parte superior del mismo por lo tanto se formó un gran cráter que ya conocemos. En ese entonces fue tanto el alboroto, que los glaseares se derrumbaron causando avalanchas de lodo y rocas, que los expertos en la materia quedaron turulatos sin embargo daban crédito por sus declives. Por ello los fenómenos no se hicieron esperar, la naturaleza es muy sabia, por eso los comentarios salen sobrando, hay dos lagunas formadas en el cráter o cuerpos de agua como le han llamado, la causa es lógica, al quedar sin salida la boca eruptiva. Les han nombrado a éstas: del Sol y de la Luna.

Sin embargo fuera de las acaloradas y polémicas discusiones entre diferentes arqueólogos se le conoce oficialmente con el nombre de origen náhuatl “Xinantecatl. Pero este al no ser nombre tradicional como es el caso del Popocatépetl se le buscó un nombre más específico desde 1854, hasta que pasados los años y algunos siglos se quedará con el nombre del Nevado de Toluca Quién descubrió este magno volcán, que hasta la fecha no es solamente uno de los más importantes volcanes también es considerado como una maravilla histórica. Según mi punto de vista de igual forma como patrimonio nacional, los mexicanos se enorgullecen de él, por lo mismo cabe mencionar que fuera el Arqueólogo Arturo Montero García que realizaba un proyecto, fue quién descubriera en ese cráter unos asentamientos prehispánicos de los lagos del mismo, aunque no se podría decir qué él lo descubrió refiriéndome al volcán que nos compete, pero si tuvo que ver mucho con el Hombre Desnudo significado al nombre Náhuatl ya referido. También como dato es trascendental subrayar que está registrada una última erupción en el año 1330 que cubriera gran parte de la actual Ciudad de México; según fuentes esta se llevó a cabo hace 10,500 años.

Para no excluir lo que ya expuse, con esto podría redondear mi punto de vista, y entre comillas ampliarlo mi comentario, ya que por otras fuentes he sabido que en 1936 el –Nevado de Toluca- fue declarado como Parque Nacional; todo se enfocaba para proteger su belleza escénica y su importancia hidrológica esto explicado en otras palabras ‘abastece de agua a la Ciudad de Toluca’ y, su zona metropolitana, al igual que algunas áreas de la Ciudad de México. Para definir y no caer en repeticiones, al dirigirme al Nevado de Toluca, a ese Patrimonio Nacional, cerraré este ensayo afirmando que éste es un volcán inactivo localizado a 21 Kilómetros al suroeste de la ciudad de Toluca, capital del Estado de México.

Les dejo el fragmento de este poema al Nevado escrito por la poeta – Elena Tamargo-

“Se me cayeron los pedazos y el poeta seguía
el rastro de mi pelo,
recogía montoncitos
que guardaba cuidadosamente en un pañuelo
y le agregaba una gardenia.
Unas veces eran pedazos de mis muslos,
otras eran mis nalgas…”

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17 de diciembre del 2022

XVIII.
EL SUEÑO UNA NECESIDAD FISIOLÓGICA

Breve ensayo sobre el Dios Griego del sueño “MORFEO”.

El sueño es mera expresión
de deseos…

Sócrates

Un factor principal de la salud, es dormir, por eso el sueño es una de tantas necesidades fisiológicas, es sencillo comprender el por qué: el descanso del cuerpo es primordial para un rendimiento sobre todo de las actividades cotidianas y, sin ir más lejos, los médicos, psicólogos, pedagogos y otros eruditos de la materia lo recomiendan; recordemos este punto como base de una vida sana, sobre todo ya que descansar y dormir deben ir encadenados, ese es el vínculo de esta necesidad ¡la satisfacción! Ya que el sueño es considerado el descanso por excelencia.

Si bien es cierto el susodicho es un estado biológico y sin más qué decir activo y periódico donde por ende se distinguen las etapas NREM ésta es tranquila o de descanso también REM en este caso representa el 25% del sueño, según los conocedores ésta sólo dura entre 70 y 90 minutos después de dormirse. Esta etapa es muy repetitiva durante la noche, dado que el cerebro y el organismo actúan con mucha vehemencia, en ese momento se sueña.

En ese instante estamos en brazos de Morfeo, claro volviendo al estado [REM] puede verse alterado un buen sueño por lo que nosotros conocemos como pesadilla; que generalmente es atemorizante, por lo mismo despertamos exaltados, nerviosos y no descansamos, en algunas ocasiones con dolores musculares sobre todo en el cuello; por lo mismo el cojín y el colchón deben ser idóneos para el buen dormir; asimismo las preocupaciones deben dejarse a la entrada de la habitación, el cuarto debe ser un recinto de paz y tranquilidad lo mismo que el tálamo, si queremos dormir bien nuestras horas. Sin embargo las ya antedichas, son normales y frecuentes en niños menores de 10 años también sin excluir afecta al adolescente, adulto y los de la tercera edad.

De acuerdo con conocedores como el caso de Maslow que afirma que el sueño es una necesidad básica del ser humano. También es cierto que es un proceso Universal común que se da en todos los niveles sociales; por ello cada autor lo define según su perspectiva, por lo tanto no podría afirmar que exista una definición real del mismo. Por no dejar nombraré algunos tipos de sueños:

Sueño Recurrente
Pesadillas
Sueños Lúcidos
Falsos Despertares
Sueños Sanadores
Sueños Húmedos, etc

Para concluir hablemos un poco de Morfeo, según la mitología Griega “el Dios de los Sueños” considerado hijo de la personificación del sueño uno de tantos vástagos de Hypnos, éste se encargaba de llevar sueños a reyes y emperadores. Lo representaban con alas que movía rápido y silenciosamente, por lo cual le permitía en un soplo estar en cualquier rincón de la tierra; éste ya nombrado Dios Griego inducía los sueños de quienes dormían teniendo la facultad de adoptar una apariencia humana para aparecer en ellos , principalmente de algún ser querido o allegado.

De ahí su nombre, no olvidemos esta expresión tan trillada (está en brazos de Morfeo) que significa ‘soñar’ y por lógica ‘dormir’.

Finalizo con esta anónima frase:

“El sueño es la mitad de la vida”

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09/1/2023

XIX.
ENSAYO SIN PERIODISMO

He caminado por las redes sociales, claro y es obvio que no es tan cansado como caminar tres quilómetros diarios, de igual modo me he topado en youtube con entrevistas a celebridades de indistinto género y sexo; en algunos casos hay cierta polémica, acalorada por cierto, diría yo hasta incomoda, compañeras y compañeros periodistas, esta pregunta es para ustedes ¿qué ganan con balacear a celebridades, metiéndose en su vida privada? Supongo que es para dar cabida a las personas que les encanta el chisme. Lo peor de todo este embrollo de mete-casas, es que ahora subrayan con mucha indolencia- sus preferencias sexuales., pero sí, a través de los siglos los tabús silenciaban ciertos hechos, que para esa época era vergonzoso y señalado por la sociedad de las entre comillas –buenas costumbres- Podría nombras a varios artistas de la época de oro del cine nacional; que eran homosexuales y lesbianas. También se encasillaba a los que no eran de la religión católica, o a las mujeres que tenían un hijo fuera del matrimonio. Todo eso se acabó, ya dejen de estar chingando, mi propuesta es la siguiente, pregunten en sus entrevistas: de la trayectoria del artista de sus nuevos proyectos, yo, en lo personal discrimino al periodismo con fines de un humor negro y amarillista.

Admiro mucho a las actrices con singular belleza y talento, como por ejemplo Ana Claudia Talancón y Yolanda Andrade, ya que algunos de mis poemas se los he dedicado; pero veo con coraje y tristeza como el periodismo actual las apedrea, sobre todo a Yolanda desde el caso que todos conocemos por ustedes [Verónica y Yolanda] por otro lado si algunos de reconocido nombre han salido del closet, ¡qué bien! Todo ese movimiento gay déjenlo en paz, uno de mis hijos hace años me dijo –Papá cada quién hace con sus nalgas lo que se le da la gana-

La preferencia sexual no es un secreto a voces, es preferible decir que te gusta lo dulce, antes de que pruebes el agri-dulce de la vida. En otras palabras porque destruir las ilusiones de tu pareja si no te gustan los hombres o viceversa, lo mismo sucede con las mujeres que prefieren ser madres solteras que andar con un huevón que nada más se la pasa chupando o drogado. Pero volviendo al punto de mi inquietante escrito, ya dejen vivir a los involucrados en el medio artístico, no les compliquen la existencia, en serio ya no quiero decir más, después van a salir con qué dije (lo que no dije) porque ustedes son especialistas en manchar la noticia o ampliarla.

Yo sólo sé…que en boca cerrada no entran moscas.

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7/II/2023

XX.
ENSAYO PARA UNA BODA

A mis sobrinos Elias y Ana

No quiero iniciar éste con el aburrido monólogo del “amor” …del amor. En este nuevo siglo, el único menoscabo e indiscutible de la pareja es el diálogo; lo demás llega por añadidura, y hablo del deterioro porque no podemos menospreciar el arduo sendero, que ustedes van a recorrer, sin acogerse de otras experiencias sobre todo de su familia colindante, la más allegada que es la de sus padres pero creo y espero aprueben lo siguiente: no hay una escuela para la convivencia en pareja. Si analizamos el concepto de ‘pareja’ para los sicoanalistas le llaman [Psicoanalítica] a esa apreciada relación marital. En lo personal difiero creo que lo primordial o por lo menos en su caso, es el sentimiento que los ha llevado hasta el altar. Aquí sin temor a equivocarme rezaría el verbo chingón; y lo explayo ya que a ustedes los unió, no un papel si no una resonancia íntima y de comunicación.

Si está en éstos momentos de su vida “el amor”, pero en mi caso no es tema de conversación, porque los minutos serán escasos desde una mirada hasta el último –cómo estás por la mañana- esos son los detalles que sólo ustedes comprenderán al paso del tiempo. Ese es el verdadero matrimonio, porque el ejemplo lo ponen ustedes, son su propia experiencia, déjense tropezar por mil piedras pero nunca se queden a la mitad del camino; porque bien lo dijo en un poema Jaime Sabines…

“Todo se hace en silencio. Como
se hace la luz dentro del ojo.
El amor une cuerpos.
En silencio se van llenando el uno al otro”

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11/III/2023

XXI.
LAURA DE AMÉRICA

Ensayo donde toco los escándalos de Laura Bozzo.

Son inconfundibles y variantes los escándalos que afronta la presentadora de televisión y abogada. El colmo es comentarlo, pero yo brevemente los presentaré en este ensayo, ella siendo oriunda de Perú pues desde su país natal ya contuvo una investigación por supuestos vínculos de corrupción. Según me he informado todo fue a raíz de que su programa ya conocido le interesó de alguna manera a “Telemundo” asimismo la contrataron para grabar unos comerciales en Miami; pero como siempre he dicho nada es oculto bajo el sol, por lo tanto sin menoscabo diré que fue arrestada antes de tomar su valija de viaje, por supuesta red de corrupción durante el gobierno de Alberto Fujimori: para que nos entendamos: La Corte Suprema de Justicia Peruana había condenado ya al susodicho en el 2010, por los delitos de homicidio calificado, corrupción, secuestro agravado y lesiones graves. Si nos vamos entendiendo, este es uno de tantos escándalos que enfrentó, por lo mismo pasó tres años de arresto domiciliario. Por eso desde que analice su programa aquél donde su alarmante que causaba hilaridad aquella estúpida frase ‘Qué pase el desgraciado’ nació un poema escrito por su servidor que más adelante lo expondré en este ensayo. En fin el ya nombrado escándalo fue en el 2010. El siguiente y no menos importante fue en el 2018, éste fue con Hacienda, la señora se hizo pendeja, y olvidó pagar sus impuestos… qué cosas ¡no…! Señora Laura Bozzo recuerde que con el gobierno no se juega, por esas razones obvias fue acusada por evasión de impuestos. Bien sabemos que usted se defendió porque sabe de leyes, argumentando que fue una confusión. Me disgusta que se aclaren estas cosas, pero en fin no soy quién para juzgar estos casos judiciales, asimismo este caso fue aclarado por varios medios de comunicación, ya que Hacienda interpretaba quizás con un margen de error, al afirmar que usted recibía dos ingresos, por lo que se le acusaba de una doble tributación. Pero para que lo antedicho quedara limpio traslució Televisa el hecho de que le depositaba su dinero a una cuenta de Estados Unidos, pero las personas encargada no dieron de alta el aviso del cambio de domicilio, por eso se filtró esa confusión. Así sucesivamente iré encontrando algunos casos relevantes que involucran a la ya nombrada protagonista de éste; Nosotros los Mexicanos y no quiero generalizar no nos ha caído de nuestra gracia, una razón principal fue una de las veces que vino a nuestro país, como le hizo gestos a nuestros indígenas, u pobres que deberían merecer respeto esa gente lucha, cada día por llevar un alimento a su mesa; otros roban, para saciar el hambre; y que decir de las mujeres, de ese nivel social, se prostituyen para mantener a sus hijos. ¡Ya basta de hacer menos! A quién necesita más. Volteando un poco la página, señalaré su programa titulado “Laura de América” donde aparentemente presenta casos, de la vida cotidiana, pero yo lo criticaré porque no creo nada, todo en él es una comedia, sinceramente a otro perro con ese hueso. De este tema como lo comente a mediados del ensayo trata mi poema asonante. Pero después de este preámbulo continuaré con otros de sus escándalos:

Este que nombraré a continuación fue en el Programa de Montse Y Joe donde fue invitada la conductora y parece ser que la puritana o mustia Laura Bozzo se sintió ofendida cuando a Pepillo otro invitado, se le subiera en las piernas otra concurrente y periodista, decidió retirarse del programa abruptamente, a lo qué Yolanda Andrade conductora del mismo le dijo sin miramiento –pues vete- Ahora resulta que la susodicha ve a Yolanda como enemiga. Hazme el cabrón favor.

Ya para concluir y, gustosamente digo que la burra es parda, pues tengo los pelos en la mano:

A lo que voy, ella ya ha sido criticada por su aspecto y actitud y eso se ha sabido por negativos comentarios en redes sociales, dando cabida a éstos desde Twitter, Facebook e Instagram. Aunque se sienta segura de sí misma Señora, como usted ya lo aclaró y, que gusta de la desaprobación pública, por desgracia estoy de acuerdo hasta este punto, porque nadie nos da de comer más que nosotros mismos. Pero en su caso si no hay público no hay escenario.

Ahora sí por último un caso trascendental y vergonzoso donde aparentemente el claustro académico Universitario, el Centro Universitario Inglés de México le otorgaron el título de ‘Honoris Causa’ por su lucha en defensa de la mujer. Pero amigas y amigos lectores mucho ojo, lean sin perder detalle, ya que en una nota del periódico “El Universal” subrayaba que el Consejo Doctoral Mexicano pidió que le retiraran el nombramiento ya que por otra fuente se supo que había pagado 5.7 millones de pesos para que le fuera otorgado el reconocimiento. ¿Usted qué opina?

Por lo tanto en conclusión Francisco Javier García del consejo Doctoral de México, resumiendo dijo como otorgar tan reconocimiento si en su programa la señora resalta –anti valores, la agresividad por lo mismo eso está en contra para tomarla en cuenta para tal reconocimiento de ‘Honoris Causa’ -y no lo explayó de dientes para afuera, ya que iba en contra de los postulados de la Secretaría de Educación.

… les dejo mi poema:

Sátira para Laura Bozzo

(que pase el desgraciado)

Permíteme reírme de lo absurdo
incoherente quizás y tan apócrifo
pues no creo que la gente sea tan bruta
para hablar de su vida.

[Aclaro sencillamente que no juzgo
lo buena que eres
al dirigir el programa…]

Pero me carcajeo de tan vanas situaciones
de los insultos entre tus invitados
de las intervenciones del público
que se les olvida
que antes de mirar
la espiga en el ojo ajeno
hay que mirar la suya.

Sigue con aquello de:
(que pase el desgraciado)…,
que el público televidente se divierta
mientras el pobre busca
como satisfacer su hambre
y el rico sigue pagando programas, irrespetuosos.

Cuánto vale la mentira que tú gritas
quizás lo mismo que el vocero de la esquina

-no dudo que en la vida todo aquello que presentas
bien suceda…

y también creo y lo repito sin ambages
que sólo por el hecho de salir en televisión
algunas personas se presten
a toda esa parodia de la vida.

Pero cuánta verdad hay entre ellos que a lo mejor hasta a ti
te han engañado.

Ahora sí me desahogue del todo… “que pase el desgraciado”

Poema publicado el martes 05 de Abril de 2011

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18 de abril del 2023

XXII.
EL AMOR DE LEJOS

Apenas ayer te dije, que no quiero escribirte, comprende que no es palpable el sentimiento, sin tu piel sin tus besos. Ahora en estos minutos transcurridos, me dices nos hablamos por la noche. Y ésta ya inició según mi reloj de pulso, cuánto tiempo más debo esperar para escucharte, esta ansia se vuelve una maldición un espejismo. Cuánto tiempo debo esperar entonces para estrecharte en mis brazos, aniquilar tu sonrisa con mis labios o estremecer tu cuerpo con mis caricias. No estamos lejos !lo sé¡ Nos une el pensamiento y las palabras, sin embargo estar sin ti, me hunde en mi soledad cuál un barranco y, tras ese silencio estás tú, tú que todo lo dispones, tú que eres todo amor, tú la que me ama. No encuentro ya atajos en mis palabras ni un antídoto voraz a mi aflicción. Me encierro en mi aposento y me recuesto en mi tálamo para escuchar como grito tu nombre casi sin aliento. Si no hubiera nacido lo sé este agridulce momento de saberte lejos y quererte tener no me dislocaría. No quiero un hasta mañana, ni un buenas noches, sí quiero escucharte donde eslabonemos recuerdos. Ya empezó la noche como te dije y mis manos se resisten a olvidar tu piel, mi boca igual al sabor de tu saliva. ¿Ya vez? No te quería escribir y terminé relatando mis temores.

Perdona si he involucrado una escena vivida contigo, pero se prestó lo que es el amor a distancia; en todo caso recuerdo aquella frase del vulgo que dice: “amor de lejos es de pendejos” Y es muy cierto, ya que si lo analizamos sin ninguna coma ni puntos estaremos de acuerdo, que ello implica una separación física de la pareja donde se pierde todo contacto principalmente directo y sobre todo no hay una comunicación cuerpo a cuerpo, sólo verbal. No dudo que de alguna manera las redes sociales son auxiliares para dos ser humanos se conozcan, pero por lo mismo da pie a generar una ansiedad o propiciar una infidelidad.

Es por eso que Sicólogos, Pedagogos y Orientadores de Pareja no la recomiendan al contrario ellos están de acuerdo en un punto básico e inexplicable –una separación física de la pareja- Eso es la causa de una relación a distancia.

Aun así los conocedores de la materia recomiendan ciertos ingredientes, como quién prepara una ensalada sin limón y sal;

Comunicación, mmmmm. Estoy hablando contigo mientras me beso con otro o con otra.
Plan de encontrarse: O no hay dinero para salir y poder ver a la pareja o tiene mucho
trabajo.
Confianza. Más bien diría yo. Tras la desconfianza vive la seguridad.
Responsabilidad afectiva. En fin. Como ir ver a la novia, amante u como le llamen, si no
tiene dinero para viajar.

Hay otras más que no le veo caso nombrarlas, estoy en total desacuerdo sobre todo si se pone candente alguna de sus charlas; siempre habrá otro que calme esas ansias. No siempre él tendrá a Manuela y ella Deduardo. En otras palabras no se la van a pasar masturbándose, tendrán que buscar quién apacigüe esa calentura. Sencillamente y sin menos cabo la relación a distancia es una paradoja, carente de felicidad. En otras palabras, o vives solo definitivamente o te casas con la duda de con quién está ella o él en estos momentos.

Hay una frase que desconozco su autor pero al pie de la letra dice:

La distancia no rompe
relaciones, la distancia sólo
rompe lo que no es real.

XXIII.
LOS FELINOS SON MASCOTAS MUY CARIÑOSAS
LOS GATOS

Por mi parte y sin menospreciar a los que prefieren otro animal como mascota, me refiero al perro, que es el más común. Pero después de tantos años de convivir con estos animales tanto hembras como machos, me di a la tarea de leer sobre ellos, con la finalidad de conocerles más. Es tan extensa como maravillosa la historia de estas mascotas, que me llevaría más que un ensayo una novela de vida al lado de ellos. Desde niño tuve como mascota un gato, al igual en mi adolescencia este del que recuerdo fue un siamés pero el bonito no era visco, como algunos de esa raza. Así sucesivamente durante varios años después tuve un a gatita cuando estaba casado la que tuvo varios en su única camada, pero mi esposa prefirió regalarlos. La madre después de años enfermo y, murió de Leucemia. Esta es otra de las razones por lo que medio por estudiarlos sobre todo para en tenderlos. No son para mí cualquier mascota, es parte de mi familia actualmente, son mi vida, son compañía y un regalo de Dios. Si quisiera hacer un hincapié para que eduquen a sus hijos, y sepan tratar a un animal. Que no los maltraten, quiéranlos ellos son muy agradecidos, y volviendo el tema que me compete les diré como una breve introducción, qué actualmente; mi hijo Jorge su servidor, a partir de la madre y después abuela y hasta llegar a ser bisabuela, aunque ya no está con nosotros la susodicha gatita que mi hijo Jorge le llamo “Pichi”; esta tuvo varios gatitos que su vez fueron aumentando la raza al igual, asimismo mi hijo Jorge los fue bautizando bautizó excepto a uno de los gatos negros (el más viejo) que mi hijo Jaime le llamó Blaky. Pero retorno al punto y les comento de los 22, nos quedan 8. Esto es por las circunstancias de vida algunos ya nace malitos y no duran más de 2 o 3 meses, otros los atropellan, algunos no regresan, quizás se los roban, desconozco el motivo –la verdad- pero nombraré a uno por uno de los que nos quedan: Blaky, Silvestre, Mami Bongo, El Güero, Bolita, Quesito, Gipsy y la Chiquis. Ellos son mi razón de vida, mi báculo de mi vejez. Hay tanto que hablar de ellos, no solamente de mis mascotas si no de las gatas y gatos en general; según estudio en varios países se ha llegado a la conclusión que aportan grandes beneficios a la salud del ser humano, que tiene la suerte de convivir con ellos. Es tan fácil entenderlos, sobre todo porque es me tira aquello que dicen del susodicho animal, que son ariscos, enojones, traidores o demasiado independientes y, quién sabe qué más. En lo personal que se encasilla de alguna manera con lo antes dicho al callejero; no al que uno educa para vivir en casa, los domésticos; por muy extraño e increíble que parezca los míos están tan acostumbrado a la casa que salen un rato al patio y vuelven a meterse al hogar, sobre todo porque les sobra cariño y sustento. Si Usted querido lector tiene una mascota conviva con ese ser vivo y verá que a la larga ese animal será su mejor amigo. Por otro lado su aspecto suave y cómodo brinda una sensación de calma y confort. Es impresionante cuando se está junto a ti, esperando lo acaricies para que al comienzo de su ronroneo tú por ende te relajes, el sentir la suavidad de su pelaje ayuda a quitar la tensión. Principalmente mejora el estado de los músculos y los huesos. Y según conocedores dicen que los dueños de los gatos tienen mejor calidad del sueño; entre comillas sólo para no dejar ir este punto: “los niños que conviven con gatos se enferman menos”

También se ha comprobado que tener un gato como mascota reduce el estrés. Es relevante subrayar que tener un gato es comprender que su misión de estos es espiritual en la vida de los humanos, por eso sin menoscabo se dice que las personas que tienen gatos en su casa deben sentirse afortunados, sobre todo porque la tarea o finalidad de esos animales tan cariñosos es: limpiar energéticamente nuestro hogar de malas energías.

Hay más que decir de estos apreciados animales. Son cariñosos al mismo tiempo independiente, es breve la atención pero no significa descuidarlos, deben tener afecto por nuestra parte; no necesitan salir a la calle si en casa tiene todo, además no están en peligro de que los atropellen, envenene o algún perro los ataque. Pueden estar solos en casa, inclusive varios días, claro teniendo su arenero limpio, comida suficiente y agua. Sobre todo son tan divertidos y les gusta jugar, lo primordial es que vean que les tenemos cierta atención. Estar al pendiente de ellos desde llevarlos al veterinario, eso es amor. Lo que cualquier animal pide a gritos ¡amor…!

Creo que ya se sabe que son extremadamente limpios, diario se están lamiendo en otras palabras es la manera en que se bañan y se mantienen limpios, no huelen feo. Aprenden por sí solos hacer sus necesidades en su arenero.

Lo que sí de vital importancia reafirmar que son fáciles de cuidar, son silenciosos y relajados. Pueden vivir en espacios pequeños.

Para no dejar nombraré algunos puntos que sin loables al tener en casa a un gato: reduce el estrés y eso es notorio cuando lo acaricias; mitiga la depresión, por ende reduce el sentimiento de tristeza y soledad; inspira emociones positivas en otras palabras aumenta la alegría y la felicidad; ayuda a dormir mejor. Tiene según estudios un efecto terapéutico el tener como mascota a un gato. Su ronroneo reduce el dolor y mejora la curación, es decir que esa vibración de su ronroneo relaja de forma natural y sobre todo reduce el dolor y la curación de tejidos. Es inverosímil comprender si les dijera que también mejora la salud mental, protege el corazón y disminuye la posibilidad de sufrir alergias.

Este punto lo deje al final, no por carecer de cierta importancia, más bien creo es el que tiene mayor relevancia; es controlador de plagas, por todo lo anterior es loable tener un gato en casa y, sobre todo mantiene tu hogar libre de insectos, ratones y otras plagas como las cucarachas. .

También estudios han indicado que las personas que tiene gatos en su casa o un gato cualquiera que sea el caso, tienen más baja la tensión arterial al mismo tiempo su sistema inmunológico es más fuerte; por esto que he descrito, deberían tomar conciencia y querer a estos animales que a fin de cuentas son indefensos, necesitan de un dueño que los apoye desde que nacen, hasta sus últimos años de vida (Más adelante por medio de una tabla les diré como se cuentan los años del gato a relación con los del humano) ya que éstos mejorarán tu estado de ánimo y también tu salud.

Para no dejar, hablaré de los gatos negros, ya que yo tengo la suerte de tener varios. La superstición era creer que si un gato negro se cruzaba en tu camino era de mal augurio, pero eso es mentira, en el antiguo Egipto éstos se consideraban sagrados, portadores de protección para el hogar, gozo, armonía y felicidad. Por eso sin menoscabo aclaro ese mito absurdo, que se da sobre todo en día de muertos sobre todo que son refutados y por lógica señalados, la verdad pobres gatos negros; su color obscuro no significa un mal día es todo lo contrario, pero lo peor es que en pleno siglo XXI estos animales siguen despertando curiosidades, rechazo o admiración. Para colmo siguen creyendo que por su pelaje negro son de mala suerte, que infantil y estúpida creencia. Por favor ya paren su carro, esto empezó desde el siglo XIV y todo por qué, por aquella enfermedad que se suscitó en Europa conocida mundialmente como PESTE, achacándosela al gato negro que es lo que se sobre entiende, cuando en realidad fueron los roedores causantes de esa enfermedad. Para resumir yo podría sintetizarlo son compañeros espectaculares, ya que te brindaran trascendentes alegrías y sobre todo te rodearan de cariño y un afecto inexplicable. ¡Al diablo con la mala suerte! Yo les aseguro que una excelente mascota es un gato negro.

Y como tarea les suplico adopten un gato, son cariñosos y alargaran tu vida.

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13/05/2023

XXIV.
EL “CHE” SARELI…un tango olvidado

No hablaré de sus inicios ya que no encontré datos precisos que conlleven esas notas, ya que él no dio sus primeros pasos cantando tango; fue otro género quién le abrió las puertas, tan es así que compuso la ya afamada canción “Saca La Botella” que interpretara en varias ocasiones la única Sonora Santanera de Carlos Colorado. Al igual que hay controversia de su año de nacimiento unos dicen que fue en Minatitlán Veracruz en 1920 ó 21. Su nombre real era Jorge Jacobo Tufic. Artísticamente se le conoció como: Jorge “El Che” Sareli. Hay una historia vaga sobre el nombre de –Sareli- se dice que a él le gustaba ver los teatros o lugares donde se presentaba colmados, por eso no simpatizaba el ver las butacas vacías, que él les llamaba ileras. Lean al revés y cómo dice: S A R E L I. Posiblemente sea un error pero este dato lo comento en una reunión mi tía Lalo, Si alguien opina lo contrario hágamelo saber.

Fue hijo de inmigrantes libaneses; vivió un largo tiempo en Orizaba Veracruz según algunos conocedores esto sería por los años 1930 al 40; en los susodichos parece ser que viajó a Buenos Aires (Argentina) con la finalidad de aprender a cantar el Tango. Después del logro de su objetivo, su mira fue la Ciudad de México pero ya bajo el nombre del CHE Sareli comienza su carrera como intérprete de tangos en la ya conocida radiodifusora XEQ en los años 40’s, con el estilo apreciado de Carlos Gardel.

Por lo mismo al pasar de los años, con el tiempo fue reconocido como uno de los exponentes de la corriente del tango en México y, más adelante como hijo predilecto de Argentina. Para entonces ya lo acompañaba la orquesta de Americo Caggiano, Eugenio su creador era Bandoneonista y director. Sin temor a equivocarme les aseguro le acompañó todo el tiempo que expuso al aire su excelente interpretación del Tango.

Como un Contrapunto he de decirles que soy sobrino de él, ya que mi Padre era su primo hermano. Por lo mismo en una oportunidad que tuve a principio de los 90’s conjuntamente con el Señor Cristóbal Pérez Valenzuela conductor de aquella estación de radio de (AM) por cierto el programa se llamaba “Guitarras y Sentimientos de América” y, otros colaboradores de Radio Chapultepec, homenajeamos al “CHE”. Todo fue bajo mi dirección, por lo mismo doné algunos discos de 33 revoluciones de Tango con su grandiosa voz interpretativa a la radiodifusora.

Asimismo sin salirme del tema les comento, también tuvo su paso por el cine, su primer película fue, Si Me Han De Matar Mañana (1946) bajo la dirección de Miguel Zacarías. 1948, filmó Abismos de Amor mejor conocida como La Vorágine, bajo la dirección de Miguel Zacarías, por cierto Paisano del “CHE”; esta no se llevó a la pantalla grande, ya que Eustasio Rivera –autor de la novela homónima- inició una demanda que terminó congelando la misma.

La Noche Es Nuestra (1952) no tengo dato preciso del director.
Pompeyo El Conquistador (1953)… René Cardona como Director, al lado de Joaquín Pardavé y Manolo Fábregas.
As Negro (1954), dirigida por Fernando Méndez.

Hay una anécdota que no tiene una fecha, donde el Che asistió siendo éste el primer concurso mundial de tango en Argentina, compitiendo él contra puros Argentinos, siendo él, el único extranjero , ganando por unanimidad el primer lugar, el cuál le negaron por la misma razón antedicha, pero eso no lo desmoronó; al contrario de ahí surgió su nombre artístico “Jorge el Che Sareli” y desde entonces lo acompaño la orquesta de Americo Caggiano.

Su interés en el tango fue tanto; que a las canciones de José Alfredo Jiménez, él las musicalizó con ritmo de tango, sin variar claro su formación musical, inclusive grabó algunos discos, no sé a ciencia cierta si tuvo éxito. En ese entonces fue entrevistado por Jacobo Zabludovsky donde se explayó sobre el tema. Más adelante tuvo la oportunidad de presentarse en “Siempre en Domingo” programa dominical dirigido por Raúl Velazco. Por otro lado para no pasarlo por alto, exploró ese medio tan versátil de la pintura, pintó algunos cuadros con una técnica conocida, supongo que los presentó en alguna exposición pero no hay datos precisos.

Se familiariza uno con la vida del CHE, sobre todo que aunque pocas veces lo vi, mi Padre me platicaba que pasaba mucho a casa a tomarse una copa e interpretaba algunos tangos preferentes de mi Padre; en esos años yo tendría 5 años. La última vez que lo volví a ver fue en una de las 9 misas ante el fallecimiento de mi tía Taide madre del CHE.

También incursionó en el ámbito como escritor, sobre todo por su interés en el tango, fueron tres libros en su haber:

El libro mayor del tango -1974- Editorial Diana.
El Tango a través del tiempo -1992- Editorial Diana.
Tango Música sin fronteras -2001- Editado por la Fundación Ingeniero Alejo Peralta y Díaz Ceballos.

Es bien sabido que una noche del 7 de agosto de 1972, La Posada de Leo “a través de su sueño” le rinde un homenaje por sus XXV años de trayectoria interpretando el ‘TANGO’ se congregó una muchedumbre artística al evento, asimismo More entregó a Sareli un pergamino y sin menoscabo más adelante le pondría una medalla en el Restaurante Cardini Internacional.

Seguramente donde este el CHE, ya que no tengo datos de su deceso, sólo diré lo que él repetiría en los versos de aquél tango, escrito por Carlos Gardel y Alfredo Le Pera:

“Mi Buenos Aires querido
cuando yo te vuelva a ver
no habrá más penas ni olvido…”

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11/05/2023

A veces creo que es rencor y no soledad la que me asfixia. Y no te culpo a ti si no a mí por recordarte…

Comentarios que competen al ensayo dirigido a la vida y obra de Jorge “CHE” Sareli.

Me acuerdo muy bien del buen tío El Che Sareli

Patriche Jacob

Soy su sobrina por eso el alma de artista qué tengo.

Yamile Limón Jacobo

Todavía recuerdo disco de 45 RPM de él.

Caminos David

Mi abuelo hablaba mucho de Che Sareli. Le gustaba su estilo de interpretar tangos. De hecho, la foto que pones de él era portada de uno de sus discos. Era famoso en el medio artístico. Lo refiere Tin Tan en una de sus películas. Lo menciona Abelardo R. Jiménez en su “Picardía Mexicana”. Vamos, hasta el gran comentarista deportivo Fernando Marcos, lo nombraba cuando aparecía en la cancha la selección argentina o algún jugador de ese país. Tuvo una fama bien ganada y con lo que escribes de él, Sergio, me voy a meter en el internet para saber más de él, para escucharle un tango.

Gracias por compartir, Sergio. Saludos!

Antonio Maldonado

Magnífica semblanza. Un talento y todo un personaje.

Javier M. Ortega Escalona

XXV.
LOS LÍMITES DEL PERIODISMO CINEMATOGRÁFICO

Para Jorge Vidal mejor conocido como “el Gordo Vidal”

Sería imposible no relacionar a Rodrigo Vidal, polémico actor de películas como de telenovela, tanto en México como en Estados Unidos; otras de sus facetas ha sido director de cine, por lo mismo reitero: cómo no relacionarlo si es nieto de Jorge Vidal que compete en este ensayo. Tuve la oportunidad desde niño hasta mi adolescencia de conocer al “Gordo Vidal” el frecuentaba la casa de mi abuelita paterna María, esta se ubicaba en la Narvarte en la calle Xochicalco; el gordo era vecino de la familia de mi padre cuando él estaba soltero. Hasta que contrajo nupcias con mi madre, asimismo Jorge y su esposa fueron padrinos de boda de mis padres; por esa razón el convivía mucho en desemejantes reuniones, con mi tío Lalo y mi Padre en casa de la susodicha. Por ese entonces mi progenitor ya colaboraba con él en PECIME. Así fue como lo fui conociendo y, en algunas ocasiones platicábamos de algunos artistas que era su tema favorito; por ejemplo de Pedro Infante, una anécdota que él tenía clara recuerdo me decía, con una mueca de risa no tanto irónica más bien de preocupación por aquél momento recordado: En un teatro, colmado en su más no poder, habían ya personas afuera del mismo que no pudieron entrar, –lo que me dio hilaridad– fue lo que narró sobre la misma., – Pedro se disfrazó de pordiosero,- antes de que el Gordo notara su presencia, ya que estaba en la entrada de artistas desesperado… Pedro vio a una mujer entre zozobras llena, y le preguntó ¿cuál es tu angustia que te tiene así? —es qué— respondió ella, –no me alcanza para el boleto y quiero ver a mi ídolo—de su bolsa sacó un billete y se le dejó en su mano–, con esto te alcanza y se paró de súbito, corrió a la entrada donde aguardaba Vidal. Pero éste lo de tuvo —a dónde va amigo, aquí sólo puede entrar Pedro Infante— Se quitó el sombrero y levantando la cara le dijo– ¡Yo soy Pedro Infante! NI tardo ni perezoso –me dijo- lo tomé del brazo llevándolo a su camerino,—dio un suspiro al concluir este relato que no olvidaba— [así era Pedro Infante]

Más adelante pasados algunos años, mi Padre tenía una casa de campo en Morelos (México) precisamente en Jardines de Oaxtepec ahí una noche, charlando me confesó como murió Enrique Rambal, que pocos conocen esta narración un tanto hermética por los medios de antaño, según recuerdo casi en voz baja narró aquél suceso, sin menoscabos —el gran amigo, declamador y excelente actor murió en casa de Mauricio Garcés, estaba empinando el codo muy a gusto, sólo recuerdo lo que comentó Mauricio un tanto depresivo por lo sucedido, se cruzó de brazos y exclamó. –¡se cruzó…! En otras palabras se drogaba mientras chupaba, y eso le provocó un paro cardiaco fulminante.

Seguramente tendría más anécdotas, que contar. Principalmente por tantas películas donde participó, haciendo pequeños papeles al lado de grandes figuras, como –Clavillazo, Resortes, Fernando Soler, Pedro Infanta y otros. Todo esto influye en su filmografía aunque no era muy amplia y, sus participaciones eran pequeñas como lo dije en un principio podemos enumerar algunas desde que era un infante o en su pre adolescencia:

Allá en el Rancho Chico (1938).
Corazón de niño (1939).
El Diablo no es tan Diablo – con Sara García- (1949).
Ladronzuela (1949).
Siempre Tuya (1952).
Los Hijos Artificiales (1953).
El Tango en París (1956).
Nunca me Hagas Esperar (1957).

Pero él desde niño ya participo en una serie que se llamó “La Pandilla” él era precisamente el gordo, por su físico llamó mucho la atención. Otra serie igual de infantes fue la ya nombrada en los años treinta o cuarenta fue “Los Diablitos de Arrabal”.

Más adelante pasados los años incursionó en el ámbito periodístico principalmente familiarizado con el espectáculo por lo mismo fue el fundador de “PECIME” Club de Periodistas Cinematográficos de México; apoyó a colegas como a Raúl Velasco. Otra faceta de Jorge, se sabe que fue productor de películas clásicas y de reportajes.

Nace el 3 de diciembre de 1924 y muere a los 80 años un 13 de mayo del 2005.

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23/VIII/2023

Comentarios sobre el ensayo anterior.

Que interesante narrativa. Yo conocí a Rodrigo en mi trabajo en la producción de telenovelas y programas unitarios.

Laura Ortega

Gracias por compartir, es una delicia leerte Maestro, y con estas anécdotas.

Martha Wong Carlos

XXVI.
EL ACOSO

Ensayo crítico.

La palabra, es sólo un concepto de cinco letras, suficientes para definirlo como un acto de violencia tanto emocional como física; hago hincapié que es un acto de poder, ya que el que tiene la batuta en la mano es quién dirige la orquesta. Supuestamente, el escenario más común son las oficinas, aunque no creo se le tome como un modelo; bien, su nombre ya lo dice todo, puede ser desde su hogar, no obstante, lo podemos simplificar en el concepto ‘desvergüenza de un individuo’, sea mujer u hombre. Según estadísticas este acto es más común por el lado femenino. Claro no es un hecho, que sean ellas las busconas, también los hombres son cabrones. Pero de una o de otra forma, tendremos que entrecomillar el hecho antedicho, ese concepto infernal llamado “ACOSO” es el acto o, acción de forma continua, molesta, sin la aprobación de la víctima, afectando su vida personal y cotidiana. Por lo tanto, debería de englobar las formas en que el victimario sabe intimidar a su víctima; lo amordaza con amenazas, que por ende al individuo lo ponen entre la espada y la pared; es tan intenso hablar de susodicho tema, que no podría ocultar el enfado que me causa, pero a veces tenemos que apretar el cinturón, para aguantar el hambre. Pero hay otras ocasiones que lo que se busca es la justicia, pero no de los hombres, si no de Dios, para que castigue esa infamia que corroe a nuestra sociedad, es una corrupción en donde todos estamos implicados, ya que podemos ser en algún momento –víctimas o victimarios- Y tampoco no nos hagamos de la boca chiquita, ni digamos aquello -de esta agua no he de beber-. También reconozco que los medios de comunicación, son ciegos y mudos para lo que les conviene. Trato de comprender, el asunto que me compete, por otro lado, estoy de acuerdo con la nueva reforma, de defender a la mujer; debido a ello, sé que grito en el desierto, pero el que calla otorga. Prefiero estar tras de las rejas por decir la verdad, que caminar sobre un mundo de mentiras, mi bisabuela Guadalupe decía: “hay de ti perro mudo por no haber ladrado”.

Es una gama imperdonable el acoso, tenemos el físico: dañar el cuerpo, inclusive los objetos personales. Verbal, recuerdo con esto lo que le explayaban a una tía –si te cortaras un pedacito de lengua serías feliz- porque el vituperio y la falta de respeto que implica el acoso verbal que se encamina ante el insulto o algún apodo ofensivo. Éste es el que me encanta, el acoso social <también le llamaría familiar> porque de una o de otra manera perjudica la reputación y por lógica la integración de una persona. El siguiente creo que depende de la madurez de a quién se acose, porque lo psicológico pende de uno ya, que este acoso puede orillar al fracaso por la crítica negativa, de todas las acciones del individuo, sea en el trabajo, en la escuela o su hogar. Pienso que éste es el de más interés, sobre todo en la actualidad, donde el sexo es la comidilla de todos los días, y no lo comento con hilaridad, es el famosísimo acoso sexual Para los conocedores de la materia le denominan –contacto físico innecesario- y por último, pero no menos importante, el ya subrayado bullyng, este es un patrón no sólo escolar, o en horas de oficina, sinceramente, yo lo catalogo en cualquier ámbito social, desde una reunión inocente de amigos; yo involucro a todos los acosos, en éste. Porque es una burla tanto física como emocional, donde el individuo se siente retraído y desemejante al resto del grupo.

Sería muy versátil involucrarme en asuntos penales, al desenvolver el susodicho tema, por lo mismo seré breve. El Código Penal lo clasifica como una conducta independiente de otras, este es más claro en el artículo 172 ter del código penal. Sintetizando el antedicho, para su forma legal sería bajo estos términos: Se haga de manera insistente y reiterada; no se tenga ningún tipo de autorización legitima del individuo, por lo tanto, para concluir, se deteriora el diario vivir del afectado.

Recuerden:

“Nadie te puede hacer sentir inferior sin tu consentimiento”

Anónimo

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12/X/2024

XXVII.
NICANOR ZABALETA “Arpista”

ENSAYO

El arpa un instrumento de cuerdas, así habla de ella con un triste dejo, en su rima VII el trascendental poeta y rimero por excelencia Gustavo Adolfo Bécquer:

Del salón en el ángulo oscuro,
de su dueño tal vez olvidada,
silenciosa y cubierta de polvo
veíase el arpa.

¡Cuánta nota dormía en sus cuerdas
como el pájaro duerme en la rama
esperando la mano de nieve
que sabe arrancarlas!

¡AY! –pensé-, ¡Cuántas veces el genio
así duerme en el fondo del alma,
y una voz, cómo Lázaro, espera
que le diga: ¡Levántate y anda!

El arpa como lo dije antes, es un instrumento musical de cuerda pulsada, que se define por su forma triangular con un marco resonante, asimismo sus cuerdas son templadas entre su parte superior e inferior.

Sus piezas son peculiares, aunque no incumbe al ensayo las nombraré; en primer lugar, tenemos el mástil después le sigue el clavijero y por último la caja de resonancia. Es importante un poco de historia como dijera Octavio Paz., sus orígenes del susodicho se desarrollan en Egipto y Grecia, ya que en ese entonces se les denominaba a, aquellos instrumentos ‘codófonos’ {instrumentos musicales que producen sonidos a través de la vibración de una o más cuerdas tensadas entre dos puntos del instrumento} También según los historiadores éste fue muy popular en la Edad Media, sin embargo, como todo juguete viejo se abandonó en el Renacimiento. Más adelante ya en el siglo XVIII se recuperó el mismo y, se le añadieron los pedales.

Por eso es importante renombrar con todos los honores, a uno de los grandes arpistas internacionales, Nicanor Zabaleta, que aquí entre nos, adhiero este breve comentario, lo llegué a escuchar en vivo, para mí fue una experiencia inolvidable, me parece sin mal recuerdo debió ser al final de los 70’s o principio de los 80’s, todo fue gracia a mi primo en paz descanse, el periodista y director de la revista Generación –Carlos Martínez Rentería-, quién tenía acceso como periodista en el Ollin Yoliztli –Centro Cultural del Gobierno de la Ciudad de México- estábamos a unos pasos de él, pusieron sillas adicionales en el estrado (para la prensa) no estábamos entre el público. Y fue muy grato y, de verdad fue una experiencia que a mis 65 años aún recuerdo.

Nicanor Zabaleta, nace en San Sebastián (capital de la provincia Guipúzcoa, en la comunidad del País Vasco, comunidad autónoma en el norte de España) en 1907 y muere en San Juan de Puerto Rico en 1993. Este señorón de la música clásica, sus interpretaciones eran tales con el arpa, que los conocedores de la materia decían: que ampliaba el repertorio y la técnica del instrumento. Estudio el arte de la buena música, en Madrid y Paris; Su primera aparición en público fue en Nueva York en 1934 y siguió su larga trayectoria en Latinoamérica, por supuesto con grandes triunfos y exuberantes aplausos.

Después de todo este ensayo no es histórico, pero hay precedentes que no pude brincar u ocultar, fue para mí una enorme satisfacción desvenar el arpegio del Maestro Nicanor Zabaleta; se le reconoció durante décadas no solamente como gran concertista del instrumento antedicho, si no por descubrir por medio de una ardua investigación partituras antiguas, para arpa (por supuesto) de compositores españoles y portugueses de los siglos XVI al XVIII; igualmente composiciones para el mismo de Bach, Haendel, Beethoven etc.

Así fue el maestro, dejó su arpa y su música en aquel último concierto, que se llevó a cabo en el Auditorio Nacional de Madrid, el 16 de junio de 1992.

XXVIII.
EL CILINDRERO

Ensayo expositivo

El organillo, instrumento popular en los años cincuenta, por esa razón a quién lo tocaba con ese esplendor lastimero, era el famoso Organillero; así se le conoció por muchos años después fue variando su nombre por lo que hasta ahora se le ha dado el apelativo de Cilindro, por eso el no menos recordado quién le da vida, al darle vuelta a la manivela es el Cilindrero. El cuál ha hecho que algunos compositores, como el caso del grupo Mijez y Miguel Kanafany Rentería escribieran con distinto sentido una canción como homenaje a estos señores que cargan ese pesado instrumento.

Sin embargo, los cilindreros ya son viejos porque vienen de familias, de muchos años atrás; ya que este instrumento data de la época del Porfiriato. Por lo mismo no puedo de ningún modo, hablar de él como un instrumento musical olvidado, pero sí quizás ya pasado de moda, pero ese es sólo un punto en contra, porque todavía se les puede ver en el Centro de Coyoacán o en el Zócalo de la ciudad de México. Ellos los individuos que cargan y dan vida a ese pesado instrumento, siempre con su peculiar uniforme color biege algunos lo comparan con los utilizados en el ejército, de los Dorados de Pancho Villa.

No quiero subrayarlos como les conocían, (músico callejero).

Pero sí creo que alegraron muchos corazones, con sus gratas melodías de canciones conocidas como: Cielito Lindo, Morenita mía, y otras más. Ese era su modus vivendi; esas canciones que salían de ese instrumento musical mecánico, conformado por un órgano de tubos portátiles, por otro lado, aunque suene un poco extraño su mecanismo era de relojería, por esa razón adoptó el nombre de: Organillo.

No hay porque, irrumpir, quién lo inventó o a quién se le atribuye, quizás más adelante aclare este punto, lo que sí es real, su finalidad de los organilleros o el propósito de éstos era amenizar la plaza pública; sobre todo en los parques donde había un quiosco, era la pasarela de las damas acompañadas de un caballero. Como decía ellos entretenían, con piezas principalmente bailables, que estaban incluidas en su repertorio.

Por los siglos ha ido cambiando, por ejemplo, fue remplazadado por uno menos sofisticado en el XIX por pliegos de cartón perforados, llamándoles entonces “organilleros neumáticos” No obstante, los organilleros siguieron su curso, tan es así que fueron muy recurrentes en las calles de Europa y América.

Por eso sin más preámbulo presento la letra de la Canción del compositor Miguel Kanafany Rentería (su música fue grabada en un LP de 33 revoluciones en los años setentas por la compañía disquera [discos México] STEREO. En la voz de Roberto Cañedo II (hijo del actor Roberto Cañedo).

“EL CILINDRERO

Por esas calles de Dios
va cargando el Cilindrero
su instrumento plañidero,
que nos hace recordar
un corrido muy famoso
un chotis encantador
o la polka que armoniosa
hace alegre al bailador.

{coro}

Dale vuelta a la manija
Cilindrero evocador
has que llegue presuroso
el recuerdo de mi amor;

dale vuelta a la manija
y no dejes de tocar
esa dulce tonadita
para ponerme a bailar.

….

Por esas calles de Dios”

Ya no hay duda, éste fue inventado en Italia en el siglo XVIII (por lo menos ya sabemos que no es netamente mexicano) y perfeccionado en Alemania en el siglo XIX por migrantes italianos. Pero nuestro México querido no se queda atrás, él puso su granito de arena y cómo: dándole esa entereza, al injertarlo como una tradición nacional, que fuera grato para los excelsos organilleros popularizándolos y dándoles un lugar, sobre todo en las plazas, parques y actualmente en el zócalo, así ha sido la historia de éstos grandes desde finales del siglo XIX hasta este nuevo siglo, el siglo XXI.

Y sí como dijo Miguel:

“Dale vuelta a la manija, Cilindrero evocador”

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9/XI/2024

XXIX.
LO QUE FUI LO QUE SOY

Para hablar de mí, sería una premiación a mis defectos; no es mi biografía, el nacer es un milagro que ni el tiempo explica, después de todo hay que agradecer el encuentro carnal de mis padres, ese momento íntimo, por eso estoy aquí, desde el primer llanto o, aquellos pasos de mis pies pequeños. No sabía para que vine al mundo, mucho menos mis progenitores, lo que si es seguro es aquella pregunta del vulgo que dice ¿a qué vinieron los hijos al mundo?
¡a chingar a su madre!

Y vaya como la chingue, fui la oveja negra de la familia. Todo lo más complicado de mi vida, fue entender aquello de –cállate, tú no sabes- es tu hermano mayor- con esos entristecidos momentos, me refugiaba entre la pared cerca de la ventana de mi cuarto y mi tálamo, a desahogarme entre lágrimas el desventurado castigo que siempre me imponían. En otras ocasiones lo sentía injusto. Pero bueno, tras esas experiencias, o mis primeras experiencias aprendí a desahogarme –en esos días ya de mi adolescencia, me enfrentaba a la masturbación y, no lo digo como un lujo, pero en esos momentos de mi triste camino no encontraba otra salida-

Inclusive, lo arduo de mi sendero lo apacigüé leyendo algunos poemarios, me encantaba sobre todo la poesía consonante, de autores del siglo XVIII hasta el XIX; así me inicié en este espinoso camino de la madre de las artes ¡la poesía…! A mis X años, ya daba lata escribiendo sobre todo el 10 de mayo, con todas las faltas de ortografía y una redacción pésima. Sin embargo, el “DON” es como un lunar, nace con uno, por eso al pasar los años, mis huellas se fueron agrandando más y más.

El comentario antedicho viene a colación, que escribía tanto, por lo mismo amigos desde la secundaria me pedían escribirles ´poemas a sus novias, claro por ende ellos me proporcionaban sus generales, para sacar esa inspiración fuera de mí. Y es jocoso este pasaje porque les cobraba 50 centavos la cuartilla. De la prepa a la universidad, fue un estrago difícil pero no imposible de lidiar, mis poemas fueron más inmensos, por consecuente los problemas de amor, las incertidumbres que es la hojarasca de los años que van transcurriendo.

El ser escritor, no solamente es un aprendizaje, es un don como comenté anteriormente. Y compete por lo mismo, a ser uno aprensivo, desde la caída de una hoja hasta el más pequeño zumbido de la mosca, todo es poesía, todo tiene una razón de su existencia. Escribía donde me aleteaba ese sentimiento que llaman “inspiración” algunos conocedores de la materia le nombran como la “inhalación espiritual” en una transparencia escrita significa que éste proviene de afuera hacia adentro; es de suma importancia ya que no existe el escritor, lo digo principalmente por mí que no vea lo que escribe ya sea, poesía, ensayos, novelas cuentos, etc, como una tarea y ésta como una profesión. Quizás la profesión no bien pagada, pero sí con el deleite del logro obtenido.

Dadas las circunstancias, de mi peliaguda vida después de que los años no se hicieron esperar, me casé, tuve maravillosos hijos con esa mujer; seguí escribiendo vagas creaciones, pero tuve la oportunidad de participar vía telefónica en un programa radial en Radio Chapultepec. Más delante Susana Alexander declamó poemas míos en un programa noticiario, dirigido por el periodista Javier Alatorre, declamó dos de mis mejores poemas –Examen de Conciencia y Poema A Usted (este último lo editó en su libro “Gracias A La Gente” de editorial Selector) – Aquí les dejo el poema…

POEMA A USTED

Usted no sabe ni se imagina
porque camino por raras callejas,
donde se apagaron ya las candilejas
en tanto un recuerdo me asesina.

Usted no sabe porque me arrincono
y a mí acude una lágrima vieja,
un mal dolor que así deja
a mi alma en abandono.

Usted no sabe del dolor amante
que en cada noche me trae su queja…
o del adiós tras de alguna reja
bajo una luz de diamante.

Usted no sabe de la copa vacía
del aquel amor que se aleja:
Y al enterrar el aguijón cual abeja
en ese instante moría.

No, me equivoco, usted sí sabe,
lo adiviné en su mirada;
que en su cama ya no cabe
otro cuerpo ni otra almohada.

También tuve la suerte de ser cofundador de un Taller de Literatura en Pemex; tomé un curso igualmente por indicaciones de mis faltas de ortografía y muy poca redacción, de ortografía y redacción; como ven no nacimos aprendiendo, aunque en mi caso fui muy huevón, la escuela la pasé de noche. El único interés al que me acogía o estaba a mi vera, era la poesía, estaba ligado a ella como sombra. Es notorio que mi aprendizaje no para, muchas amigas y amigos poetas de antes y ahora de las redes sociales me han enseñado bastante; con poemas nuevos que ellos mismos han dado a conocer, al igual que ellos, yo dejo mis “TRECENAS” que ya en antedichos poemas, expliqué detalladamente. Por otro lado, mi amiga Magali, ya puso a trabajar a varios con el mismo. Y me es agradable recordarlo.

Pero ni el viento detiene su curso, y aquí estoy con mi legado a cuestas, siempre he dicho dónde está un momento, hay tantas veredas que recorrer, por esa razón escribo cuando se aproxima ese instante, sea lo vivido de un ayer inadvertido, o quizás hoy, como lo expreso en este soplo, como un rayo de luz que no se apaga.

Escribo, en el metro, en un didi, en la tienda, en un parque, inclusive en el cine, en un café, en el TOXS o cualquier restaurante, en mi hogar. Lo que quiero decir hay que soltar la rienda, la iluminación no conoce de oscuridad sólo de espacio, dejen que fluya como el agua de un grifo, no frustren sus palabras ni las dejen al borde de sus labios.

…sé libre de pensamiento,
libre de corazón
y respeta la libertad de los demás.

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28/XI/2024

XXX.
LOS FANTASMAS DEL DOBLAJE

Ellos donde sus nombres son una incógnita, para los oyentes, de igual modo sus caras, son sombras, ya que no aparecen frente a la cámara; ni siquiera hay créditos, en otras palabras, no son nombrados para saber a quién prestan su voz, ellos solo explayan su talento.

El doblaje, definitivamente es todo un ritual, donde interviene la sustitución de voces de un medio cinematográfico, ya sea película o en caricatura; se sabe que su finalidad es sustituir la voz original del actor por otra, esa sería la meta común. ¿Pero dónde queda la actuación? No solo es una voz, la que conlleva todo ese proceso del doblaje, es la actuación de revivir momentos, que, si lo vemos desde un punto actoral, el prestar la voz, no es el todo en un doblaje, hay que revivir la actuación del personaje, eso es lo crucial; por la misma razón a estos individuos se le denomina “actor o actriz de doblaje” un poco más sofisticado o para darle un toque más personal también les llaman: doblador o doblajista.

Es imprescindible no reconocer el trabajo de estos actores de doblaje, ya que es de suma interés por, el hecho de que son los coprotagonistas, de películas, series, videojuegos, programas y demás, al sustituir diálogos originales de una producción audiovisual, en un estudio de grabación.

Como todo, para el logro de un buen doblaje es necesario pasar por varias etapas como: La adaptación del diálogo, reparto de voces, grabación de voces en sala, dirección de sala, mezclas, control del doblaje, entrega del sonido de la susodicha versión, negativo de sonido.

Tengo que resaltar, este punto, sin embargo, no es de vital importancia, pero si es bueno para el conocimiento de lector –el motivo del doblaje es: para la adquisición de un producto televisivo o cinematográfico, principalmente si este es extranjero y hay que difundirlo en el idioma del país, por lo mismo para alcanzar el éxito es imperativo contar con una buena voz, esa voz que sea captada por un micrófono o, para ser asentada por cualquier forma en un estudio de grabación.

Voces que enlistaré de doblaje…

Jorge Arvizu – Súper ratón, Bugs Bunny, Pato Lucas, Pedro Picapiedra, Don Gato; son algunos de sus personajes que él prestó su voz.
Alfonso Obregón –Shrek, Kakashi Hatake, Woody Alle, etc.
Pepe Toño Macías – Ha prestado su voz a más de 500 personajes tales como: Capitán América, James del Equipo Rocket en ‘Pokemon’ y muchos más.
Irma Lozano –Mi Bella Genio.

Es una lista interminable, pero a todos afablemente les entrego mi gratitud, por darnos, felicidad, tristeza y a veces perversión en películas o series eróticas, asimismo les aplaudo por que el doblaje es una trasmisión desde la voz donde se expresa el actor, ese actor que no vemos pero que vive el momento que no es suyo; decía hay muchos más actores del doblaje; sigo recordando a otros grandes como:

Mario Castañeda con más de 40 años de experiencia.
Jessica Ortiz locutora y actriz de doblaje desde los 9 años.

El doblaje, requiere que el audio del nuevo idioma sea una interpretación del original, actuada en su totalidad, reflejando el mismo tono, emoción y matices en la interpretación.

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01/XII/2024

XXXI.
¿EL POETA NACE O SE HACE?

Esta pregunta, la formulé en un encuentro literario, presentado por la poeta Alicia Alonso. La polémica fue una hoguera, donde la discusión se cerró en que estaba hasta cierto punto equivocado. Pero yo sigo en mi postura, el poeta no es un mueble que lo puedes armar y desarmar; si nos remontamos a las vidas de diferentes bardos, nos encontraremos que, desde temprana edad, era notorio su interés por la poesía, quizás como todo con sus deficiencias tanto gramaticales como con la falta de experiencia. Es importante subrayar que, según la historia de Cristo, sólo aquellos ungidos por el espíritu santo tenían el “DON” A partir de ahí viene el arduo interés, por ahondar sobre el tema de la susodicha materia, por eso cabe mencionar que el poeta, no es el que escribe un poema, si no el que hace una literatura en sus escritos, uno de los grandes rimeros del siglo XIX Gustavo Adolfo Bécquer en su rima IV dice “podrá no haber poetas, pero siempre habrá poesía” Esta responde a la pregunta de: ¿el poeta nace o se hace? En otras palabras, pueden escribir poesía, esa nunca muere, pero no por eso son poetas. Ahora bien, si definimos “el Don”, que es la estrella de todo artista, sea cualquier rama como la arquitectura, la escultura, la poesía, la pintura etc. Viene a ser la habilidad o el talento que el individuo trae desde su nacimiento. Por eso mi respuesta es contundente, el poeta nace, después con estudio sobre todo literario, sin excluir la ortografía y redacción necesarias para un buen escritor; el arma principal es tomar parte de un Taller Literario, esas herramientas conjuntamente con el talento, logran grandes proezas. Definitivamente blasono a los que les guste escribir, es bueno desahogarse de vez en cuando, quizás sobre todo cuando aprieta el zapato, hay que soltar un poco las agujetas por lo tanto es bueno desmontar todo eso que nos pesa.

Pero volviendo a ese talento innato, según el diccionario de la lengua lo explaya con transparencia tal, al encasillarlo de esta manera: “gracia especial o habilidad para hacer algo”

Todos los seres vivos, tiene ese privilegio sólo que lo desconocen; ¿qué les interesa? Esa es la pregunta básica, en cuestión son las huellas plasmadas, que se van quedando durante nuestra historia de vida, es por demás aclarar que la respuesta no la busquen entre muros, esa está a simple vista, la facilidad de alguna materia cotidiana o de otra índole, dará la respuesta a la antedicha pregunta. Sé por buena fuente, que la interrogante del inicio de este ensayo es causa de debate, sin embargo, siempre se llega a la conclusión de que el talento no es suficiente, aquí retomo lo explicado ya unas líneas atrás, el aprendizaje es trascendental para el poeta; y sí, recordemos que el don de la poesía es innato, por lo tanto, no se adquiere por el trabajo, ya se trae sólo necesita un empujón de conocimientos previos. Pero vuelvo a lo mismo, aunque a mí consideración no estoy de acuerdo, algunos consideran que sí. El poeta se hace – que esto se logra a través de la lectura y el paso del tiempo- También hay otros conocedores de la materias y poetas que afirman que nace y se hace el poeta, sólo necesita el tiempo suficiente para alcanzar esa meta.

Entonces dónde queda la inspiración, que va aunada al don principalmente con los obstáculos que van surcando su vida. La poesía es la expresión, forjada a raíz de sucesos emocionales a través de la palabra ya sea en verso (consonante o asonante) o en prosa. La voz que utiliza el poeta en sus escritos se le conoce como: hablante Lírico, que es el puente que sirve para expresar sus experiencias. Cómo se logra el interés del leyente, con una imagen literaria <ésta se da por medio del don>, no es física, se proyecta a través del sentimiento que está explícito entre líneas, cuando se lee un texto de un buen escritor, se imagina esa imagen mientras leemos, eso es lo que se conoce como inspiración:
…los antiguos la describen como inhalación espiritual, en otras palabras, viene de afuera hacia adentro, se concreta por lo ya explicado (experiencia o vivencia) Por eso en el tiempo de Cristo sólo los Escribas tenían ese “DON”, ya que fueron ungidos por el espíritu Santo. Por lo tanto, ya más explícita la definición, se dice que es un estado emocional, donde aflora esa creatividad que impulsa a la creación de una obra en este caso, literaria. Asimismo, puedo afirmar que es un soplo divino, pero sin tocar más el tema creo que efectivamente el poeta nace y sí, se hace a golpes hasta lograr el título de ¡poeta! Uno que no lo otorga la universidad, si no la escuela de la vida.

“Qué el verso sea como una llave
que abra mil puertas”

Vicente Huidobro

XXXII.
LA DEPRESIÓN UNA ENFERMEDAD SOCIAL

La depresión no es una elección, es una enfermedad.

Anónimo

Cuando hablamos de “Depresión” hacemos referencia a los cambios de humor de un individuo; sin embargo, es importante concretar que, aunque sea una enfermedad tratable, en algunos casos a largo plazo no deja de ser grave, ya que la padece por lo menos un 80% de la sociedad. Es claro y notorio ya que esta interfiere con las actividades diarias, principalmente en el trabajo, a la hora de dormir o estudiar. Todo entabla en que la susodicha, es una mezcla de elementos hereditarios, biológicos y principalmente ambientales, pero no por eso descarto los psicológicos.

Es posible, que usted no acepte esta enfermedad; pero el insomnio, las preocupaciones del diario vivir, el estar siempre con un humor negro, todo es depresión, por lo mismo se le conoce como enfermedad común; igualmente a la hora del tráfico en la mañana, discusión con el jefe de oficina, problemas escolares de los vástagos, todo eso la causa; no tratemos de convencernos como si nada pasara, recordemos que esta enfermedad no es física, nosotros la provocamos, con la rapidez como vivimos actualmente. Los psicólogos y algunos pedagogos o médicos conocedores sobre todo estudiosos de la materia, nos dejan en claro que las personas que padecen la antedicha enfermedad, presentan los siguientes síntomas:

Pérdida de energía.
Cambios en el apetito.
Necesidad de dormir más o menos de lo normal.
Ansiedad.
Disminución de la concentración.
Sentimiento de inutilidad, culpabilidad o desesperanza.

No es solamente una enfermedad más del montón, ésta ya rebasó el índice de inmortalidad, ha sido la causante de la mayoría de suicidas en varios países; trato de conllevar el concepto a la realidad, ya que la depresión puede subsistir en un individuo, que ya padece dos o más enfermedades o trastornos al mismo tiempo lo que se conoce como: Comórbido.

Es bien sabido, que es la razón por lo que no se busca una ayuda, es quizás el miedo al tratamiento, también puede ser la adherencia al mismo. Ahora bien, por qué es un mal social, sencillamente la mayoría que intervenimos en esta gama de participantes individuales, pero inmersos en esta sociedad, sufrimos de una tristeza persistente que por ende es la causa de una pérdida de interés, en las actividades cotidianas. Y cómo calman ese problema, él o ella; fumando un tabaco, drogándose o con el alcohol para olvidar las penas. Si supieran que absurdo es tapar el sol con un dedo, a la herida se le pone alcohol para que cicatrice no se le pone un curita para taparla y, no se note. Lo mismo sucede, con esta enfermedad, no podemos cubrirla con antojos mucho menos con vicios, porque el aumento de esa tristeza, que no se quiere enfrentar, es la causante de lo que hace un rato comenté, el suicidio. Por lo mismo es importante que si en nuestro entorno, hay un sujeto con esta enfermedad, le apoyemos para que acuda a una institución donde puedan tratarle su enfermedad, sea amigo o familiar.

El abatimiento, la melancolía, el enojo, el decaimiento, el estar cabizbajo, son alertas que no se pueden dejar a la ligera.

Es predecible subrayar que la Federación Mundial de la Salud Mental instituyó su día en 1992 un 13 de enero. Por esa razón difundo los por menores de esta enfermedad, ya que ayer se conmemoraba el día mundial de la lucha contra la depresión. Definitivamente la depresión es un trastorno mental común, pero que sin menos cabo afecta la vida diaria; ya había apuntalado los puntos básicos que eran, el dormir, en el trabajo, etcétera.

Para concluir enumero los tipos de depresión que quedarían al criterio de usted lector, ya que por otros medios no se ha localizado la verdadera causa de esta enfermedad, no obstante, se sabe que contribuyen a ello, factores tanto sociales, psicológicos y biológicos.

TIPOS DE DEPRESIÓN

Depresión leve.
Depresión moderada.
Depresión grave.
Trastorno Depresivo persistente.
Depresión enmascarada.
Depresión con rasgos psicológicos

La depresión no es un juego de palabras, tomen conciencia de ello puede afectar su vida en todos los aspectos, tanto comunitaria, en su hogar, en su trabajo, en la institución educativa. Sólo hago hincapié que, gracias al prestigioso médico de la antigua Grecia, Hipócrates que ejerció durante el llamado siglo de Pericles; él fue, quién acuñó en el año 450 A-C, el término melancolía haciendo por supuesto referencia a la depresión. Años más tarde para ser exacto en 1725, el británico Richard Blackmore utilizó por primera vez el término “depresión”. Por lo tanto, a través del tiempo, esta enfermedad ha sido tratada con mera discreción, los exponentes de la misma han sido Sigmund Freud, Aaron Beck y otros. Y reitero quién rebautizó a la enfermedad como tal fue el británico antedicho.

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14/I/2025

XXXIII.
TE OIGO, PERO NO TE ESCUCHO

La oreja es el cartílago del cuerpo humano, viene a ser el órgano de la audición y del equilibrio. Por lo tanto, el oído es uno de los 5 sentidos de trascendencia y vital para todo ser vivo y pensante. ¿Pero qué conforma este maravilloso órgano?

El Pabellón: Es la parte visible, conformada por cartílagos y piel.
El Lóbulo: es lo inferior de la oreja, por tal motivo es blanda y flácida.
Oído Medio, éste está entre el tímpano y el oído interno, asimismo el antedicho trasmite vibraciones del tímpano al oído interno, este último (oído Interno) transforma los sonidos en señales eléctricas que son interpretadas por el cerebro, es importante resaltar que éste cóclea {caracol del oído} es el órgano de la audición y ayuda al equilibrio.

Hubiera sido bueno, que se encontrara algún vestigio de quién, descubrió el sentido del oído, pero específicamente no lo hay; sin embargo, los Sumerios {pueblo del sur de Mesopotamia, civilización de 4100 y el 1750 a. C} de alguna manera señalaron al oído como un órgano de audición y respiración en inscripciones cuneiformes {de forma de cuña o de clavo, que algunos pueblos de Asia usaron antiguamente en su escritura} estos datos citados son de 6000 a 3000 antes de Cristo. Por otro lado, los egipcios arraigados a sus creencias, creían que el embrujo o maldición del oído era atribuido a lo que ellos llamaban acúfeno {la sensación auditiva, es la peculiaridad de percibir sonidos que no proceden de fuentes externas}

Oigo, pero no escucho; es común que la percepción sea muy vaga, si hay ciertas distracciones, sobre todo ambientales. El ruido, por eso se considera contaminación, que afecta por ende a la audición, es contraproducente pensar en otra cosa, mientras nos hablan, en cierto modo si oímos, pero nuestra mente está en otro lado, eso significa que no dirigimos nuestro sentido (del oído) y la mente al mismo punto, eso significa oír; No prestar atención, es un defecto común sobre todo en los adolescentes; el estruendo en los antros, o el estéreo de su automóvil a todo volumen; por eso los ancestros dejaron una frase célebre para la prosperidad: “esta generación va acabar sorda”

Ahora bien, porque en algunos casos se presenta lo que se conoce como hipoacusia [sordera en un oído, sólo se escuchan ruidos] por lo mismo de ese estruendo en sus convivencias, terminan con problemas auditivos y con una falta de atención superlativa. Es claro que oír es una percepción de los sonidos, aislados de lo que sería prestar atención.

Para el logro, de prestar atención, entendamos primero que propiamente dicho es, la capacidad de concentrarse en una persona que nos habla, ignorando por supuesto todo lo que nos rodea para poder captar, sin perder un detalle. Por lo mismo este proceso tan complejo implica observar y escuchar; este último concepto, el de escuchar, engloba un mundo de interés, que es captar sin titubeos, ni distracciones.

Por lo tanto ¡escuchar…! Es prestar atención a lo que se oye. También evita accidentes, cuántos hay que, por venir distraídos, no escuchan el claxon y los atropellan o, una voz que te alerte por lo mismo puedes tropezarte; caer en una coladera. No sé cualquier incidente puede impedirse a tiempo, si sabemos escuchar.

Es qué oír y escuchar no es igual (y no es la canción que cantaba José José) porque oír es lo pasivo, es sólo el sentido del oído, por otro lado, es involuntario y nada más recibe sonidos, principalmente no requiere memoria; más sin en cambio escuchar es activo, primordialmente reconozcamos que es una habilidad, aquí subrayo lo antedicho requiere de atención, es comprensión y concluye con lo básico que es recordar e interpretar.

“No hay peor sordo, que el que no quiere escuchar”
… Dicho popular

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24/01/2025

XXXIV.
INVENTORES SIN CORONA

Todo tiene una razón de ser, lo primordial es indagar no quedarnos con la pregunta en la punta de la lengua, todo lo que está en nuestro entorno fue inventado. Siempre hay un nombre detrás de cada objeto que nosotros a la fecha conocemos, pero ¿quién le puso nombre? Esa es la interrogante, que nos orilla a dar crédito al inventor, no es sólo disfrutar de la tecnología, visible, palpable, no ¡señores…! Hay otros inventos tan fuera de la vista, que no nos preguntamos, mucho menos investigamos a quién se le ocurrió tal invento. Dice un dicho –honor a quien honor merece-

Es muy común recordar sobre todo en las aulas educativas, la invención del telégrafo, el teléfono, la electricidad, los automóviles, el avión, etc. Pero alguien se ha cuestionado, quién inventó el bote de basura, las puertas, las tazas de café, los vasos e inclusive el WC. La verdad no, por esa razón en este escrito me he dado a la tarea de informar el maravilloso invento, de las líneas (en el piso) blancas en las carreteras y ahora en avenidas y algunas calles, para dividir los carriles.

Esta excelsa mujer, se llamaba June McCarroll, nació el 30 de junio de 1867 en el condado Lewis, Nueva York y fallecida el 30 de marzo de 1954.

Fue una enfermera y médica estadounidense. Considerada por el departamento de transportes de California, autora o inventora de la idea de pintar líneas blancas para separar los carriles en las carreteras. Subrayo, también lo pondría entre comillas, el nombre de esta mujer considerada valiente para su tiempo, ya que enfrentó las normas en el campo de la medicina y seguridad vial. También hay que recalcar que fue pionera de lo antedicho, por otro lado, le congratulo por esa fuerza de entrega a sus ideales, aún con las limitaciones que tuvo que enfrentar como mujer, para su época en la que, a la mujer, sólo la encasillaban, como madre y ama de casa.

Después de la turbulencia, en su vida, y varios matrimonios fallidos. Siguió dedicándose a la medicina con éxito, pero mal vista por la hipócrita sociedad de su tiempo. Pero bien regresemos al punto que nos compete, ¿cómo inventa o descubre la necesidad de las líneas (blancas) divisorias de los carriles? Esto fue en el otoño de 1917, al sufrir en carne propia un accidente, cuando un camión la sacó de la vía hasta una zanja de arena. Sin embargo, era muy estrecho el contacto de la protagonista de este ensayo, con víctimas de siniestros viales, ella a raíz de su incidente, planeó el cómo evitar, esos accidentes viales, por lo mismo mejorar la seguridad. Pero como lo dije en un principio, todo tiene su ¿por qué? En uno de sus viajes, se percató que la calzada por la que circulaba tenía un columpio en el centro que por ende los vehículos permanecían en su mismo lado de la vía; Fue entonces, cuando captó, asimismo surgió la idea de, delimitar los carriles de las calzadas a través de una línea blanca, la cual prestaría mucha más seguridad a la hora de circular, para que cada automóvil estuviera en su carril.

Claro, que no únicamente dejó la idea que flotara en su cabeza; habría que llevarla a cabo. Por la misma razón planteó la misma, a la junta de supervisores del Condado de Riverside, y como muestra ella pinto una franja de kilómetro y medio aproximadamente en la autopista 99. Por supuesto como mujer emprendedora, tuvo el apoyo de la Federación de Clubes de Mujeres del Condado, Distrito y Estado. Asimismo, para el logro de lo ya explicado, solicitó autorización a la Legislatura del Estado de California, para que se propagara una ley autorizando la pintura de una línea en el medio de todas las carreteras estatales. Aprobada ésta en noviembre de 1924.

Por lo tanto, es una característica común en las carreteras de todo el mundo.

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26/I/2025

XXXV.
DEL RESTAURANTE CASA BLANCA

Ensayo…este no es un poema

A mis LXV años
¡bueno!
Antes de que se nuble mi memoria,
y pierda la noción
del viejo andante,
de frente a los recuerdos me involucro.

En algunos jueves, por la noche nos reuníamos compañeros del trabajo. A convever, digo perdón, a convivir y a pasar una agradable velada. Aunque al siguiente día amanecía como araña fumigada; recuerdo que arribaba a mi casa a las cinco de la mañana, me metía a bañar; definitivamente lo concibo bien, partía para el trabajo. Lógicamente todo soñoliento, por lo mismo un amigo me cubría la espalda, mientras yo me iba a dormir al archivo por lo menos dos horas. Estas semiaventuras eran cada ocho días. El susodicho, estaba frente a las oficinas; lo que sí no olvido por lo interesante que era para mí, cuando iba solo y me atendía en aquellos años una mesera, bonita, que para no hacerme de la boca chiquita estaba ¡muy buena! Con decirles, le escribí algunos poemas, creo haberle regalado uno, sé a ciencia cierta que no fui santo de su devoción, me conocían como el poeta en varias áreas de las instalaciones de petróleos mexicanos, donde colaboré durante XXV años, ahora que estoy jubilado ya casi nueve años de estar en la holganza, se empezó a desvanecer la añoranza; por lo mismo le di pie, por su puesto fue a raíz de haber quedado viudo, en ese entonces me impliqué en parrandas, por eso hago hincapié a tantos ayeres en el antedicho restaurante.

Podría platicar, entre recuerdos revoltosos muchas anécdotas. Pero hay una en particular, que más que jocosa fue humillante; era ya de noche de un viernes, había muchos compañeros, en las desemejantes mesas, no me había tocado como en esos momentos, casa llena. Yo estaba desolado, acababa de tronar con una pareja, lo primordial fue que me enteré que ella me engañaba con otro, yo sólo fui su comodín en las tardes candentes. Por lo mismo, tomé de más mi tequila con refresco de toronja, las famosas “palomas” Ya medios chiles noté que, de una mesa contigua, una dama de buen ver me guiñó el ojo, entonces por ende levanté mi vaso, y entre salud y salud, me incorporé a su mesa. No sé si fue comprensible lo único que sí, puedo asegurar que fue muy cariñosa conmigo, mis caricias y sus besos, no fueron muy íntimos, ya que la mesa donde estábamos era el centro de miradas curiosas. Transcurrieron aquellos momentos, tan lascivos, que no pude ver más allá de mis narices, que era una ramera vividora, en otras palabras, nalgas prontas; pero lo bebido y el buen rato nadie me lo quita, para ya partir del lugar, pedí mi cuenta, por su puesto pagué la de ellas, eran dos sin mal recuerdo, pero sólo se fue conmigo esa, la engaña veinte. La mesera que me llevó la terminal, era medio gordita pero simpática que yo ya conocía, por lo mismo sin pensar dejándome llevar por la borrachera, y lo ardiente que estaba, ¡zas…! Le di una nalgada, se volteó encabronada, me dijo hasta que me iba morir, me defendió la mujerzuela; nos sacaron del Restaurante Bar, desde esa noche, no pasaba ni cerca de la puerta del mismo. Con aquella, terminé en un hotel. Si mi memoria no me falla, me sentí mareado cuando estaba con ella, en aquel lecho. Seguramente me drogó, cuando desperté al siguiente día, mis 300 pesos y mi tarjeta de débito, volaron. Lo primero que hice fue hablar con un amigo, ya que por lo menos mi celular no se lo voló, y me dejó cambio suficiente en mi monedero, para regresar a mi casa. Le hablé a un compañero con la finalidad, de platicarle mi pendejada por estar de coscolino, más que nada me diera el número de Bancomer para que bloquearan mi tarjeta. Así lo hice. Lo que conservo de aquella mujer, además del mal rato es un encendedor que dejó olvidado. No afirmo que fuera mi mejor aventura sólo fue una más en mi arduo camino.

La avenida Marina Nacional, colonia Anáhuac se engalana con este restaurante.

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31 de enero del 2025

XXXVI.
LA INTERSECCIÓN DE LA POESÍA CON EL POETA

Ensayo….
La poesía es un concepto que se define por sí solo.

No me cabe la menor duda, la enfermedad social ahora está ligada a las redes sociales, por lo mismo la cura se llama: Internet. Por esa razón, el interés a la lectura está en declive, bien lo afirma César Arístides “la existencia parece no tener salvación” Efectivamente la cultura no sólo en México, sino en todos los países de habla hispana y extranjera, están tan alejadas de la lectura, de la investigación y principalmente el aprovechamiento; por eso el aglomerado que escribe, se hacen llamar poetas, novelistas o cuentistas. Pero para el logro de tales profesiones ¡porqué son profesiones! Hay que tener el “DON” se sobreentiende que es la habilidad o talento para el logro de un objetivo. Después estudiar, desde la historia de la rama de interés, entendiéndose que hay que perfeccionarlo día con día, año con año. ¿Han oído hablar de la trayectoria de un escritor…? Esa es la base de su aprendizaje, conjuntamente con sus experiencias o vivencias en su arduo camino. Por mi parte, lo que compete a este ensayo, es la poesía y a sus protagonistas. Es importante subrayar, que toda rama literaria parte de un arte, el filósofo Aristófanes mejor conocido como Platón decía que el arte era una imitación de la realidad que en su momento son las proporciones del original; es por ello, que escribir, no es el juego de colmar de letras negras, rojas o amarillas las hojas, sin ton ni son… el arte es el vértice de la poesía, ya que engloba las emociones, experiencias y perspectivas a través de la palabra escrita.

Es muy exacto el dato siguiente que data de los años 2285 y 2250 a. C., que según los historiadores la primera poeta de la historia, fue una princesa y sacerdotisa de la Antigua Mesopotamia que se llamaba Enheduanna; vivió en el siglo XXIII, el primer poema de la antedicha se titulaba; “Exaltación de Inanna” fue a modo de devoción a la Diosa Inanna.

Como ven, el escribir no es una tarea fácil. ¿El concepto ortografía, les suena? Y no me salgan, con aquello de qué sólo escribo para divertirme, si es así, diviértanse en su casa, pero no jodan la vista de los demás. Entre los griegos hubo grandes escritores (poetas) como el caso de la poetisa Safo considerada la primera lesbiana de la historia. Otros de los pocos conocidos, del siglo XV como son: Juan Mena, Jorge Manrique, Juan de Padilla. Todos ellos, nacieron con la estrella, ese talento que sólo algunos poseen, es inconfesable que no se entienda, nunca será lo mismo hacer poesía que hacer literatura; para empezar la literatura está muy distante de los tabúes y los prejuicios sociales y religiosos. El rimero Gustavo Adolfo Bécquer en su rima IV lo expresa específicamente –“podrá no haber poetas, pero siempre habrá poesía”- es muy acertada esta encomienda, porque la poesía nunca muere, es un sentimiento ligado a la inspiración a veces bajo el influjo de una experiencia o quizás de una fantasía no vivida; pero para que se torne una literatura, más que una simple poesía, necesita a fuerzas, ese golpe, esa caída libre, es el momento vivido, ya sea reciente o pasado; decía Jaime Sabines que para escribir habría que –vivir, vivir, vivir-

También el medio para alcanzar buenas metas, como lo repetí entre líneas al concretar lo que es –la trayectoria- reitero lo que Jorge Luis Borges en varias ocasiones repitió ¡lean…! Por esta razón está decadente la literatura, no leen, por lo msmo hay tanta deficiencia en sus escritos, sin embargo, estoy de acuerdo escribir es un desahogo íntimo, pero no la chingen al llamarse –poetas- el cambiarle una rueda a su coche no los hace mecánicos, el hacer unos chilaquiles en casa no te hace chef. En otras palabras, no es la idea desmoralizar a nadie, pero escribir un poema, es definitivamente poesía, pero no te califica como poeta.

El género literario, comprendiendo que literario es lo elevado, lo sublime, que viene a ser la poesía, donde se expresan toda clase de sentimientos, e intervienen ideas, historias de vida, pero para el logro de todo este conjunto, hay que estudiar y sobre todo leer, para que el “DON” sea agradable al explotarlo.

Recordemos que la poesía es la madre de todas las artes, de ella parten la pintura, la escultura, la arquitectura, la música, el baile, etc.,

Son muchos los estilos para el buen escribir, tenemos los Sonetos: invención del poeta siciliano Giacomo de Lentini en el siglo XIII, conformado por dos cuartetos y dos tercetos, endecasílabos; a éste hay varios estilos por ejemplo con estrambote (tres versos al final de los 14 versos del mismo) El Soneto Inglés que se le atribuye a Henry Howard con esta estructura ABAB, CDCD, EFEF, GG. El Alejandrino, con la misma extensión de versos del soneto clásico, pero con la diferencia cada verso es de catorce sílabas formado por dos hemistiquios de 7 silabas, este fue introducido por Rubén Darío, su nombre proviene de la ciudad de Alejandría. Actualmente está el soneto Contreriano, con esta estructura ABAA-BABB-CDD-CCD de éste su creador es el poeta dominicano Miguel Contreras. También contamos con algunos poco comunes como los de Pablo Neruda, sus sonetos asonantes; bardo chileno, asimismo se ha hecho acreedor al aplauso al inventar el estilo poético que él llamó Extravagarios. Y así podría escribir y escribir, como el caso de los poemas octosílabos que hay muchos como las Redondillas, que parece ser fueron escritas las primeras por clérigos de la poesía religiosa de la edad media, las más conocidas son las de Sor Juana Inés De La Cruz, su estructura es la siguiente –abba, cddc, effe…igualmente tenemos las décimas que varían sus estilos porque se ha modernizado; por ejemplo, la antigua, una de tantas olvidadas por el medio de los poetas actuales y del siglo XX, esta era su formación – abbacddcdd; abbabbcddc. También está la Copla Real, dividida en varios esquemas [abaabcdccd; abbabcdcdc; ababaccddc] la más relevante y actual es las famosas Espinelas (atribuidas al músico Vicente Espinel, quién le puso la quinta cuerda a la guitarra) su estructura es muy conocida –abbaaccddc-, pero los modernos poetas hoy en día, las han cambio radicalmente, ya no son de arte menor, ahora ya hay endecasílabas (11 silabas) de arte mayor, con la misma estructura que la espinela; por último y no menos importantes están las Aimesianas Encadenadas, son por ende 10 versos que se encadenan entre sí que se dividen en dos para su eslabonamiento, con la estructura siguiente. ABBCCDDAAE — EFFGGHHEEA, de igual modo estas son de arte mayor inventadas por la poeta Aimée Granado Oreña, conocida como Gota de Rocío Azul, originaria de EUA-Cuba. Seguramente, siempre habrá la inquietud de concebir otras variantes a poemas ya conocido. Pero prosiguiendo con el legado del arte menor (octosílabos) yo también puse mi granito de arena inventé el estilo poético, de 13 versos con esta métrica aa,b,a,b,cc,b,dede,d. que con el apelativo de “TRECENA” y la poeta de punto fijo Venezuela Esdra Perez Petit la mencionó como “JACOBIANA”, también tenemos a la poesía libre que está más apuntalada con la prosa, un ejemplo de ello es la poesía coloquial también nombrada coloquialista o en su defecto de conversaciones como el caso de la de Jaime Sabines. Tratemos de no ser tan rebuscados como el caso de Octavio paz, fue un buen historiador, sobre todo cuando compara a la Malinche en su libro el laberinto de la soledad, con la chingada, decía que todos éramos hijos de la chingada y, no era insulto; pero como vate sinceramente había mucha articulación forzada en sus poemas.

Jorge Luis Borges, en su trato con la poesía, la comparaba con la belleza a través de las palabras, principalmente escritas, pero ¿cómo vamos a embellecer un escrito? Con una pésima ortografía y redacción, una vaga idea de lo que estamos escribiendo. No podemos esperar un buen tronco, si la semilla está sembrada en una tierra erial y casi muerta; es bueno hacer el amor, reír, dejar que las gotas de lluvia mojen la ventana, que el sol acaricie las hojas, dejar que los labios mojen otros labios. Todo es poesía, lo principal es aprender a conjugar las ideas con las emociones, eso es inspiración. Nada de lo antedicho sirve; si no podemos percibir a flor de piel, como dice la canción de Solano Urieta Martín:

“Porque respiro por la herida”

Sean verdaderos poetas, no solamente escritores de letras negras sobre una hoja.

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8/FEBRERO/2025

XXXVII.
PROYECTO DISEÑADO PARA LA MEJORA DE LA EDUCACIÓN DE LOS ADULTOS

Este ensayo es a colación de un proyecto que planteé en mi tesis, para el logro del título de Pedagogo, en el Centro Universitario Hispanoamericano – Plantel Satélite. Para algunos de mis profesores, asesor de tesis y otros que me auxiliaron para el objetivo de este proyecto coprotagonista del proyecto: Lic. Sergio Bernal Chincoya. Lic. Arcelia Rosas Martínez. Lic. Alicia Aguilar Trejo. Ing. Adriana Herrera Esquivel. Lic. Claudia Edith Martínez. Lic. Graciela Escamilla. Lic. Martha Ibarra. Lic. Miguel Ángel Ribera. Lic. Alejandrina Navarrete. Sr. Marco Antonio Sousa. Señora. Paulina. Como dato sólo subrayo que presenté mi examen profesional en el plantel Coacalco. La diferencia que existe entre un adolescente y un adulto, es que el adolescente piensa que va hacer en el futuro y, el adolescente cómo defenderse de él. Me acarició esta idea, cuando retornaba a la ciudad de México; es loable el recuerdo que en mi cabeza rondaba en esos momentos; estuvimos en una convención, precisamente el tópico fue “la problemática actual de la educación de adultos” como les decía retornaba del Centro de Convenciones de Taxco Gerrero {México} los ponentes, tuvieron a bien explicar la susodicha nebulosa existente en la educación de los adultos. Todo ese embrollo se me venía encima, no sabía cómo ordenarlo, pasaron años y digo años ya que esta insistencia fue en el segundo semestre de la carrera, en otras palabras, estaba en pañales, para poder analizar el asunto. Ya en los últimos semestres de la susodicha carrera, se presentó la oportunidad mientras prestaba mi servicio social, en el INEA, este servicio era obligatorio para la realización de la tesis profesional, aquí es donde la burra torció el rabo, lo presenté como dije en el Instituto Nacional para la Educación de los Adultos; ese fue el motivo que me abrió el sendero, ya que, al ser asesor de adultos, me fui dando cuenta de las deficiencias, de esa institución. En aquél entonces se lo esbocé a mi esposa {fallecida ya 18 años} Adriana la finada estuvo en ese entonces de acuerdo, asimismo empecé a escribir algunos datos, de aquellas observaciones que intencionalmente llevaba a cabo, sin embargo, sólo era un preámbulo de lo que se lograría a largo plazo. Desde antes de concluir mi servicio, mi esposa ya tenía suficiente material, para que iniciara el proyecto. Pero el sol no nace para todos, no me quiero ver como el mártir de calvario, tuve muchas trabas en los inicios. Mi asesor Sergio Bernal, me fue guiando, pero siempre faltaba un dato, por lo mismo comprendo que los del INEA no daban su brazo a torcer y, es comprensible, pero no me intimidé tuve que buscarle por otros medios. Seduje a una de mis alumnas con ella, conseguí documentos y algunas entrevistas con otros alumnos, principalmente para conocer sus inquietudes. Ya para el término de mi servicio, logré juntar suficiente información para iniciar formalmente mi tesis. Por lo menos el título ya era un hecho. Le llamé: La educación de los adultos, un proyecto para elevar su eficiencia. Por otro lado, la carrera fue satisfactoria, la llevé a cabo con esfuerzo y orgullo; presenté mi proyecto después de registrarlo en la dirección general del derecho de autor y por supuesto ya había terminado mis estudios, me titulé año y medio después de concluir el proyecto; presenté mi examen profesional en 1992. En esas idas y venidas su fue forjando hoja por hoja ese librito, tan simple pero que contenía una larga historia, que hasta la fecha sigue sólo como un escrito y, nada más. Grosso modo desglosaré el susodicho proyecto. El planteamiento era sencillo, ya que se ubicaba en el andar cotidiano tanto del adolecente o adulto analfabeto. Es aquí donde el problema cunde, si lo analizamos desde el punto de vista, ocupacional, recreativo y vida familiar; donde interviene, tanta contaminación de factores nocivos principalmente para el dicente joven como el adulto mayor. Por esa razón la preocupación del medio educativo, es la alfabetización, en el medio escabroso de un bajo nivel de escolaridad. Todo es consecuente de los problemas relacionados con lo que ya se ha expuesto, por lo tanto, para hablar de una educación, no sólo escolar si no en el entorno de estos individuos, que tienen que delinquir para comer por lo menos una vez al día. Cómo queremos que ellos que están con el estómago vacío, presten atención en los momentos que están en un aula fría y con pésima iluminación. Cómo podemos trasmitirles ciertos conocimientos, si tienen tan arraigadas sus costumbres y sus malos hábitos. Es ahí donde clava el diente la sociabilidad, cómo pedirles amabilidad si viven en un ambiente hostil. Esa es la tarea del docente, educar y auxiliarlos al tomar atención de sus lesiones tanto internas como externas. Por esa razón en síntesis mi proyecto propone: mejorar las aulas, tener un profesorado más profesional, que en las aulas las edades no sean grandes variaciones, se sobre entiende que las adolescentes estén con los de su edad, igualmente los adultos para una homogénea participación en clase. Es vital hacer hincapié de que con ello se logrará un ambiente propicio, y disminuirá la poca confiabilidad en los programas educativos. Con todo lo antes expuesto, tengo la esperanza que el nuevo gobierno, relea mi proyecto, ojalá se logrará que la señora presidenta Claudia Sheinbaum le echara una ojeada; esto lo comento ya que desde el expresidente Salinas de Gortari, Sedillo cuando fue secretario de educación, el expresidente Vicente Fox. También importantes del INEA, como: Marcos García (coordinador), Profesor Humberto Jiménez (jefe del área de investigación) Licenciado Juan José Gómez (Delegado en el Distrito Federal) Licenciado Fernando Pérez Rasgado (Director General de Educación para Adultos; éste de la SEP) no es necesario aclarar, que quizás muchos de los ya nombrados, estén retirados y, otros ocupen esas funciones; todo esto data desde 1991 al 2001, que si no me equivoco fue el último intento. Sé, ya que el instituto de educación para el adulo, fue muy claro, -nuestro presupuesto no alcanza a cubrir tan excelso proyecto-. Gracias, pero no es posible. Espero que este gobierno no me cierre las puertas, entiendo que está a favor de la tercera edad, protección de la mujer, sobre todo auxiliar a los adolescentes que están descarriados. Sólo como dato curioso en ese entonces, los antedicho de la educación de adultos, en contra de mi proyecto que le di el apelativo de Centro de Estudio para la Educación De los Adultos {CEAD} me enviaron una tabla aproximada de gastos salariales para el logro del mismo:

Puesto	Sueldo
Director General	2’500,000.00
Secretaria	700,000.00
Responsable Área Administrativa	1’300,000.00
Responsable Área Técnica	1’300,000.00
Responsable Área de Supervisión	1’300,000.00
Responsable Área Académica	1’300,000.00
Intendente	500,000.00
Profesorado	<1’000,000.00> / 12’000,000.00
TOTAL	20’900,000.00

En fin, eso fue hace un titipuchal de años, ahora no sé con qué embajada me salgan. Pero aquí está empolvándose en mi librero.

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9/Febrero/2025

XXXVIII.
ENSAYO DEL SINDROME DEL NIÑO MALTRATADO

Mini ensayo

Un niño es la verdad con la cara sucia/ la belleza con una cortada en el dedo/ la sabiduría con el chicle en el pelo/ y la esperanza del futuro con una rana en el bolsillo. Un niño es una criatura mágica. Puedes cerrarle la puerta de tu despacho /, pero no puedes cerrarla la puerta del corazón / eso y más son esas pequeñas criaturas indefensas, según lo plantea Enrique Rambal en estos fragmentos de su poema ¿qué es un niño? Entonces, si esos seres, son esa sabiduría con la cara sucia, no merecen estar involucrados en ese fenómeno agresivo que es la violencia infantil, que proviene de una situación generalmente negativa. En la mayoría el abuso, no es una incoherencia es un reflejo del pasado, el victimario fue en su momento víctima, tampoco lo voy a justificar, pero las emociones bruscas, de un maltrato, ya sea en los progenitores, ellos por ende su reacción va ser igual o peor con sus vástagos.
El maltrato físico es tan brutal; pero un curita, una venda y alcohol pueden sanarlo. Pero a partir de ese maltrato, viene el más difícil de subsanar el emocional; ese es el culpable de que la cadena no se rompa. De ahí proviene tantos nombres, el niño golpeado, empaquetado, quemados con cigarrillos, o los sentaban en las hornillas de la estufa, la pedofilia, etc. Esos malditos infelices, siempre salen ilesos, porque no hay un adulto que presente el acto para dar fe, siempre salen con que el niño se calló, se acercó cuando tenía el cigarro en la mano, en fin, ese individuo nunca tiene culpa. Este es solo un preámbulo del maltrato infantil, sin embargo, se habla de ello, en libros, entrevistas y conferencias, y como todo qué se está haciendo, si vemos el maltrato desde la mujer embarazada en sus primeras semanas, o desde que aborta, por causa de una violación, no quieren al ser que viene en camino, lo entiendo, pero el aborto también es un maltrato yo lo considero infanticida.

De todos modos, me quedo con la pregunta… ¿Qué es un niño?

XXXIX.
EL PASEADOR DE PERROS

Mini ensayo

Así empiezan todas las historias.
La tuya también, ¿verdad?

Eva Castañeda

En los escasos minutos aquí en el parque.
veo a los perros agitados,
con las lenguas de fuera
y me cuestiono ¿quién
se cansa más el amo o el perro?
También surge la pregunta
hasta cierto punto
jocosa:

¿quién saca a pasear a quién?
El perro al amo o viceversa.

Pasear al perro. Su definición
es estática y tan simple.
Hoy en día, en pleno siglo XXI,
no siempre el amo puede darse a la tarea
de sacar a sus mascotas a pasear;
en algunas ocasiones
porque sus obligaciones
de otra índole,
los alejan de cumplir
con éste
otro deber,
o, por otro lado
son personas de avanzada edad;
por tal motivo
pagan a los que se les conoce como:

paseadores de perros.

Ya es famoso el oficio
de pasear perros; este quehacer
según la historia se inicia
un 28 de noviembre de 1931
{también hay otra versión
que fue en los sesentas}
en Nueva York, sé sabe
que Jim Buck fue el primer
paseador de perros profesional;
sólo para no dejar, subrayo,
que el señorito venía
de una familia adinerada de Manhattan.

Se dice que las ideas
como las desgracias no vienen solas,
asimismo, partió una idea del antedicho,
él tenía un Gran Danés que paseaba todas las mañanas,
así al ver su situación,
se le vino a la cabeza aquello de…
por qué no pasear las mascotas
de sus vecinos,
no dejó en saco roto la idea
la llevó a cabo.
Además, se ganaba una propina.

Con el tiempo fundó su propia empresa que llamó:
‘Jim Buck’s School for dogs’
En la cual estuvo al frente
durante 40 años de su vida;
gracias a la ya nombrada escuela para perros,
se han formado a la fecha
futuros paseadores de perros.
El interfecto falleció
el 4 de julio del 2013. Por esa razón
en memoria de Jim Buck
cada 28 de noviembre
se celebra el día del paseador de perros.

Gua – gua.

Pero recuerden:
“Perro que ladra no muerde”

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23/II/2025

XL.
LA GENERACIÓN DEL 27

Ensayo

España, ha sido un país de grandes escritores, quienes formaron en el siglo pasado (XX) un conjunto de prominentes literatos en 1927, este acontecimiento que fue muy nombrado en todos los medios de comunicación, se debió al homenaje a Luis de Góngora. Sin embargo, hay una mancha negra que subrayó a esa generación, y fue la exclusión de las mujeres sobre todo sus escritos, que la historia por ende no nombra a éstas se les denominó “Las Sinsombrero” ya que fueron eliminadas de la generación del 27. Después les dieron cabida. Los escritores a diferencia de hoy en día y, no sólo de España de otros países de habla hispana, o extranjeros como Estados Unidos, Alemania o Francia; han olvidado a los grandes escritores, inclusive actualmente la falta de interés a la lectura, las nuevas generaciones desconocen a los magnos literatos como Rubén C. Navarro, Julio Florez, Amado Nervo, Juan De Dios Peza, Rudyard Kipling, Octavio Paz, Jaime Sabines, Pablo Neruda, José Ángel Buesa, Jorge Luis Borges, José Gorostiza Alcalá, Guadalupe Amor, Alfonsina Storni, Juana de Ibarbourou, Carlos Santibáñez; por nombrar algunos, sé que faltan muchos más, sobre todo algunos que sólo se conocen por las redes sociales. Escribir es una necesidad de comunicación, pero pocos tienen el privilegio de ser ungidos por ese don, ese es el concepto de la aptitud para poder desempeñar algún trabajo, en otras palabras, es la dádiva o regalo.

Por eso es trascendentalmente recordar a estos hombres, que dieron vida no sólo a un estilo si no que ensumaron entre letras, sus experiencias, éstos susodichos están encadenados a una historia que hace un momento recalqué que era el homenaje de Luis de Góngora, por el motivo de su tricentenario de su deceso, en 1927. Ahora bien, el causante de la generación que nos compete, Luis de Góngora fue un poeta y dramaturgo español, del llamado Siglo de Oro {periodo de esplendor cultural, se caracteriza por el florecimiento de las artes y el pensamiento}. Su ya laudatoria historia lo ha hecho acreedor a ser el más grande influyente de la literatura española, quizás por ello fue el modelo para los bardos, que conformaron la generación del 27. Volviendo al vate Luis de Góngora, puedo en este momento, decir que su obra fue la implacable causa del rompimiento de los moldes, principalmente en lo poético; también se sabe que inauguró un nuevo lenguaje (sobre todo para su época), él fue considerado el máximo exponente de la corriente literaria conocida como culteranismo u gongorismo, grosso modo, la resumiré: esta corriente es del Barroco español que se definió por un estilo ostentoso y complexo; éste se desarrolló en el siglo XVI y XVII, su exponente fue, el poeta cordobés antedicho. ¿Qué buscaba esta corriente? La belleza propiamente dicha, enriquecida a la vista de quien la leyera, fácil ante el tacto y la sensibilidad, con un gran potencial colmada principalmente de inspiración. Solo como nota, les dejo que Luis de Góngora vivió de 1561 a 1627.

Aunque la influencia, motivante a los 300 años del fallecimiento del magno poeta español, diera pie a los de la generación del 27, la corriente literaria de éstos era un tanto desemejante, pero siempre con la mira de mejorar el sistema de la literatura española; ésta se caracterizó por combinar la tradición literaria con el vanguardismo , por lo mismo se dejó influenciar por otros movimientos como: el surrealismo y el futurismo , también por el creacionismo

El gremio del 27, trajo muchos cambios a la literatura, no solamente a España, se ha ido eslabonando a muchos países latinos, su influencia ha sido de gran utilidad para la metamorfosis literaria que se ha venido dando, desde que estos hombres legaron sus escritos, para la prosperidad de nuevas generaciones; y lo podemos constatar en sus características que son combinar tradición y modernidad, sobre todo lo que le da cuerpo a sus escritos es la audacia con que manejan la metáfora y son creadores de novísimos vocablos; para ellos el juego de versos, fue gracias a los alejandrinos, dodecasílabos, eneasílabos, por denominar algunos.

Los protagonistas principales de la mencionada generación fueron: Federico García Lorca, Luis Cernuda, Rafael Alberti, Pedro Salinas, Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre; por el lado del surrealismo están: Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, José Ortega y Gasset. Los tópicos, como todo contexto literario, en este caso que nos atañe que es la poesía, tenemos el amor, la frustración, destino trágico, muerte, personajes marginados, etc.

Ellos, le dieron pie a lo que se conoce como métrica modernista, que viene a ser la experimentación y la renovación, con el uso de nuevos ritmos y estrofas. Los autores siguientes son modernistas, es posible que no tengan que ver con el movimiento del 27, pero sí hago hincapié que como comenté en líneas anteriores la generación del 27, es la punta de iceberg para el modernismo propiamente dicha y los nuevos poetas que quieran seguir escribiendo y dejando su huella.

Esto son: José Santos Chocano, Rubén Darío.

Lo que nos queda claro, que un 17 de diciembre de 1927 fue la línea recta, de nuevos estándares poéticos, gracias a aquellos hombres que dieron pie a excelsos poemas, consonantes y algunos asonantes, pero que a la fecha sigue el modernismo buscando cambios. Sin embargo, es consiente recordar que todo movimiento, no es precisamente en la fecha o en una fecha; éste se inició en 1920 y concluyó en 1927. Cómo se da esto, es en el instante en que los poetas del 27, publican sus primeros libros; uno de los que se sabe fue de Dámaso Alonso, quién lo tituló “deshumanizada”.

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18/III/2025

XLI.
DON GATO Y SU PANDILLA

Hablaré de esta caricatura
[mini ensayo]

El origen de las caricaturas, viene de siglos muy remotos iniciamos este encuentro con ellas, desde el siglo XVI en Bolonia –Italia- les llamaban “caricare” que significaba cargar o arremeter; su significado real era colocar algo dentro de otro objeto. Con esto daban pie al referirse a la exageración en las representaciones. En la antigua Grecia, se utilizaba en cerámica, en el renacimiento se conocía como “Ritratti Carichi” –retratos sobrecargados-

Ya en el siglo XVIII- XIX; se desarrolla la caricatura política, esto gracia a James Gillray en Inglaterra. En pleno siglo XX los dibujos animados aparecieron en Francia en cortometrajes. Asimismo, fue creada entonces en Francia, la primera caricatura estrenada el 17 de agosto de 1908, se llamó ‘Fantasmagorie’ por lo mismo se sabe que es la caricatura más antigua de la historia y, es la obra precursora del cine de animación.

Así las caricaturas, evolucionaron. Pero hablaré de la que me compete, que XHGC canal 5 trasmitía en mis años de infante, también en mi adolescencia; aun en mi tercera edad, sigo viéndola por YouTube; las afamadas caricaturas de Don gato y su pandilla, esta nace el 27 de septiembre de 1961, en ese entonces tendría su servidor 2 años. Sin embargo, esta comienza en Estados Unidos como una serie animada para televisión, en el horario estelar por la cadena ABC, del susodicho país. Creada (como tantas otras, tales por esa cadena que a continuación nombraré, tenemos a: Pedro Picapiedra, Scooby-Doo, los Pitufos, Cantiflas y sus amigos, las chicas Superpoderosas, El Oso Yogi, etc); por Hanna Barbera, con el nombre de “TOP CAT”, serie que, por supuesto fue un éxito en Latinoamerica, especialmente en México, donde fue doblada al español. Finalizó tristemente el 18 de abril de 1962.

Quienes doblaron a los personajes fueron:

Don Gato: Julio Lucena.
Benito Bodoque: Jorge Arvizu {el Tata}, Sergio Bustamante, Salvador Gómez Castellanos.
Oficial Matute: Víctor Alcocer, David Reynoso, Víctor Guajardo.
Cucho: Jorge Arvizu.
Demóstenes: Armando Gutiérrez Ortiz.
Espanto: Santiago Gil, Jorge Arvizu [en algunos capítulos].
Panza: Carlos Becerril Hernández.

En nuestro país, se presentó ya doblada en 1963 e igualmente alcanzó un exuberante éxito, por el magnífico trabajo de los actores de doblaje y por supuesto la adaptación de los guiones.

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20/IV/2025

El poeta irreverente

ENSAYOS

Sergio Jacobo “elpoetairreverente”.

El día se lo llevaba y el sol desde su cráneo luminoso no sé qué pensaba que sin pensarlo más nos alumbraba. Carlos Santibáñez

PRESENTACIÓN

I. A DÓNDE VAN LOS MUERTOS… {mini ensayo}

II. CUESTION DE AMOR

III. ONOMÁSTICO POR EL DÍA INTERNACIONAL DE LA POESÍA

IV. ENSAYO SOBRE EL MITO DEL ARTE POÈTICO

V. ENSAYO DEL DESAMOR

VI. PARA HABLAR DE LA POETA DE LESBOS

VII. MANIFESTACIÒN DEL AMOR

VIII. JOSÈ ÀNGEL BUESA Y EL EXILIO CUBANO

IX LA ASOMBROSA ENSOÑACIÒN DE LA BOCA

X. EL TANGO OLVIDADO

XI. EL EROTISMO Y EL SUEÑO HÙMEDO

XII. APRECIACIÒN DE MORELOS

XIII. PASEO DE LA REFORMA

¿CÒMO EDUCAR A UN HIJO?

PARA SER UN BUEN ESCRITOR

UNA HISTORIA DE VIDA

XIV. SERMÒN DEL ODIO

XV. QUÈ ES UN NIÑO O UNA NIÑA

XVI. ENSAYO DE UN ARTISTA

XVII. LA IMPRESIONANTE VISTA DEL NEVADO DE TOLUCA

XVIII. EL SUEÑO UNA NECESIDAD FISIOLÓGICA

XIX. ENSAYO SIN PERIODISMO

XX. ENSAYO PARA UNA BODA

XXI. LAURA DE AMÉRICA

XXII. EL AMOR DE LEJOS

XXIII. LOS FELINOS SON MASCOTAS MUY CARIÑOSAS LOS GATOS

XXIV. EL “CHE” SARELI…un tango olvidado